Ciclos y Neurastenias en un mundo cruel

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Nina Hagen ‎– The Very Best Of [1990]

 

[Ciclo de Rock Alternativo]

 

Catharina Hagen (nacida en Berlín Este el 11 de marzo de 1955 cuando Berlín y la actual Alemania estaban divididos en dos estados), más conocida como Nina Hagen, es una cantante y actriz alemana, famosa por su mezcla de estilo punk y canto operístico. Nina aprendió ballet a temprana edad y demostró sorprendente habilidad como cantante, siendo considerada una niña prodigio por sus interpretaciones de ópera. Dejó el colegio cuando cursaba el décimo curso y se unió a la banda de covers Fritzens Dampferband.

Nina Hagen fue miembro de la banda Automobil, la cual tuvo una buena aceptación en la República Democrática Alemana. En 1976 su padrastro, Wolf Biermann, cantautor y artista de conocidas opiniones contrarias al gobierno de la RDA, fue invitado a presentarse en un espectáculo televisado al otro lado del telón de acero Biermann viajó a la RFA y ejecutó su presentación televisiva; cuando las autoridades de la RDA se negaron a permitirle traspasar de vuelta la frontera, su esposa, Eva-Maria Hagen protestó públicamente por este impedimento. Nina Hagen, ya convertida en estrella musical juvenil, se unió a la protesta de su madre y advirtió entonces que seguiría los pasos de su padrastro en lo musical y lo político, pero dentro de la RDA; ante esta situación las autoridades germanoorientales otorgaron el permiso de salida a toda la familia Biermann-Hagen, pero sin opción de retorno.

En 1977 Nina Hagen formó en la RFA la banda The Nina Hagen Band con la que un año después grabaría el disco homónimo que incluye temas como “TV-Glotzer (White Punks On Dope)” (un cover de The Tubes) y “Auf’m Bahnhof Zoo”.Durante una subsecuente gira europea, Hagen decide dejar la banda, aunque seguiría cumpliendo con el contrato para grabar un segundo álbum en 1979. “Unbehagen” (que en castellano significa «incomodidad» o «inquietud») fue producido con grabaciones que la banda hacía en Berlín y con las partes vocales que Nina grababa en California. Éste incluyó el tema “African Reggae” y “Lucky Number”, un cover de Lene Lovich. Mientras tanto, la persona pública de Nina Hagen fue llamando la atención de los medios de comunicación masiva. Protagonizó un escándalo durante una aparición en un talk show austriaco llamado Club 2, donde simuló una masturbación. También participó en la película Cha Cha junto al holandés leyenda del rock, Herman Brood y a su amiga Lene Lovich.

En 1982 Hagen realiza su primer disco como solista: “NunSexMonkRock”, una disonante mezcla de punk, funk y ópera; y ese mismo año comienza una gira mundial con No Problem Orchestra. En 1983 graba el álbum “Angstlos” e incluye un pequeño tour europeo. Para este tiempo las apariciones públicas de Nina Hagen se hacían extrañas y era frecuente que en sus discusiones incluyera temas relacionados con Dios, los extraterrestres y con su postura social y política. También se declaraba defensora de los derechos de los animales. Del álbum “Angstlos” se publicó una versión en inglés llamada “Fearless” (en castellano: «Intrépido») que generó dos de los máximos hits que se escucharon en las discotecas norteamericanas: “Zarah” (un cover de la canción “Ich weiss, es wird einmal ein Wunder geschehen” de Zarah Leander) y el éxito de la opera/punk/disco, “New York, New York” (que llegó al top 9 en el Billboard). Esta canción es diametralmente opuesta al clásico del mismo título cantado por Frank Sinatra y Liza Minnelli, y posiblemente por evitar confusiones es citada por algunas fuentes como “New York, N.Y.”. La cantante era tan célebre en esta época, que en 1985 participó en el famoso concierto colectivo Rock in Rio.

También en 1985 la estrella alemana lanzó “Nina Hagen In Ekstasy”; este álbum no tuvo el éxito del anterior aunque generó algunos hits como “Universal Radio” y la versión punk de “My Way” (tema popularizado por Frank Sinatra). Dos años después como celebración por sus 18 años con el punk graba “Punk Wedding EP”. Realiza un nuevo álbum en 1989 al que llamó simplemente “Nina Hagen”, el cual fue acompañado por otro tour europeo.

Nina Hagen se muda a París con su hija Cosma Shiva, donde vive toda la década de los 90. En 1991 con un nuevo disco llamado “Street” comienza una nueva gira por el viejo continente. Un año después conduce un programa televisivo en la cadena alemana RTLplus. En 1993 realiza “Revolution Ballroom” y dos años más tarde íntegramente en alemán “Freud Euch”, grabado en inglés como “Beehappy” en 1996.

«The Very Best of Nina Hagen» es una colección de grandes éxitos de Nina Hagen, editado en 1990 por CBS en toda Europa. Recoge sus hits en la Nina Hagen Band y también en solitario.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

  1. «TV-Glotzer (White Punks on Dope)» – 5:15
  2. «Superboy» – 4:01
  3. «African Reggae» – 6:17
  4. «Universelles Radio» – 3:34
  5. «Unbeschreiblich ♀» – 3:30
  6. «Smack Jack» – 5:10
  7. «Auf’m Bahnhof Zoo» – 5:25
  8. «Dread Love» – 4:02
  9. «Auf’m Rummel» – 4:32
  10. «New York / N.Y.» – 4:59
  11. «Wir Leben Noch (Lucky Number)» – 4:53
  12. «The Change» – 4:40
  13. «My Way» – 4:25
  14. «Heiss» – 4:11
  15. «Gott Im Himmel (Spirit in the Sky)» – 3:39
  16. «Zarah (Ich Weiss, Es Wird Einmal Ein Wunder Geschehn)» – 5:02

Calidad: FLAC

 

Gracias al compañero Yons por este archivo.

 

 

 


Bee Gees – Gold & Diamonds (1983)

[Resubida]

 

[Otras Músicas]

 

Bee Gees fue un exitoso grupo musical australiano (de origen británico) formado en 1958 por los hermanos Barry, Robin y Maurice Gibb, se encuentra entre los más importantes del género, con más de 40 años de actividad musical ininterrumpida. El álbum doble “Saturday Night Fever”, banda sonora del filme del mismo título, al que los Bee Gees aportaron las seis canciones principales, llegó a vender más de 45 millones de copias, convirtiéndose en uno de los más exitosos de toda la historia de la música.

Algunas de sus canciones más populares son “To Love Somebody”, “Massachussets”, “I Started a Joke”, “Dearest”, “How Can You Mend a Broken Heart”, “Stayin’ Alive”, “When Do I”, “Night Fever”, “You Should Be Dancing”, “Tragedy”, “Remembering”, “How deep is your love”, “Too Much Heaven”, “The Woman in you” y “Lion in Winter”, entre otras. Los Bee Gees a lo largo de su carrera vendieron más de 200 millones de copias entre álbumes de estudio, compilaciones y sencillos.

La banda cesó su actividad en 2003 con la muerte del menor de los hermanos, Maurice Gibb. Los sobrevivientes Barry y Robin anunciaron entonces que el nombre de Bee Gees ya no sería usado en presentaciones. En 2012 falleció Robin, y con esto, la etapa de los BeeGees se cerró definitivamente. Los Bee Gees fue uno de los grupos más exitosos en la historia de la música, vendiendo más de 120 millones de copias a nivel mundial, entre álbumes y singles.

Los hermanos Gibb nacieron en Douglas (Isla de Man, Inglaterra). La familia se mudó a Australia en 1958 y se establecieron en Redcliffe al noreste de Brisbane, en Queensland, en donde realizaron presentaciones en teatros y otros escenarios. Por 1960, los Bee Gees estaban actuando en espectáculos televisivos, y en los próximos años empezarían a trabajar regularmente en resorts en la costa de Queensland. Un éxito menor en 1965, “Wine and Women”, impulsó a los hermanos para hacer en ese mismo año su primer álbum como banda: “The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs”. A fines de 1966, la familia Gibb decide volver a Inglaterra, y buscar fortuna con la música allí. Mientras venían de viaje, los hermanos escucharon que “Spicks and Specks”, la canción que habían grabado en 1966, había llegado al #1 en Australia.

Antes del traslado desde Australia hasta la nativa Inglaterra, enviaron unos demos a Brian Epstein, quien era representante de The Beatles y director de NEMS, una tienda británica de música. Epstein le había dado los demos a Robert Stigwood quien recientemente se había unido a NEMS. Después de una audición con Stigwood en febrero de 1967, los Bee Gees firmaron un contrato de cinco años donde Polydor Records podría ser la discográfica del grupo en el Reino Unido y Atco Records lo sería por su parte en Estados Unidos de Norteamérica. Rápidamente comienzan a trabajar en el primer álbum internacional y Robert Stigwood lanzó una gran promoción que fuera coincidente con el lanzamiento, proclamando que los Bee Gees eran «el talento más significativo de 1967», e inmediatamente comenzaron las comparaciones con The Beatles.

Su primer sencillo británico, “New York Mining Disaster 1941”, fue puesto en las emisoras de radio con una etiqueta blanca que simplemente indicaba el título de la canción. Muchos pinchadiscos asumieron inmediatamente que éste era un nuevo sencillo de los Beatles y lo emitieron. Esto ayudó a que la canción llegara al Top 20 tanto en el Reino Unido como en EUNA. Sólo después éstos se dieron cuenta de que no eran los Beatles, sino los Bee Gees, cuando lanzaron su segundo sencillo, “To Love Somebody”, que también llegó al Top 20 en EUNA. Originalmente escrita para Otis Redding, “To Love Somebody” es una balada llena de soul cantada por Barry que se ha convertido en un estándar del pop interpretada por cientos de artistas como Rod Stewart, Janis Joplin, The Animals, Nina Simone, y Michael Bolton solo por nombrar algunos.

Los hermanos se reunieron a finales de 1960, escribiendo canciones acerca de sufrimientos y soledad. Aunque habían perdido la atracción de las listas británicas, los Bee Gees llegaron al puesto #3 con el tema “Lonely Days” (del LP que los vio reunirse “2 Years On”) y tuvieron su primero número 1 con “How Can You Mend a Broken Heart?” (de álbum “Trafalgar”). El talento del trío fue incluido en la banda sonora del fílme Melody (1971) producido por Alan Parker donde grabaron varias canciones para la película.

«Gold & Diamonds» es un álbum recopilatorio de Bee Gees, editado en 1983 en Alemania por los sellos Polystar y RSO. Contiene gran parte de los primeros éxitos del trío, a lo largo de las décadas de los 60, 70 y primeros 80.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

(Todos los temas de Bee Gees, excepto indicados)

  1.   «Tragedy» – 4:55
  2.   «How Deep Is Your Love» – 3:54
  3.   «I’ve Gotta Get a Message to You» – 2:55
  4.   «Words» – 3:10
  5.   «Saved by the Bell» (Robin Gibb) – 3:00
  6.   «I.O.I.O.» (Barry Gibb, Maurice Gibb) – 2:47
  7.   «He’s a Liar» – 3:54
  8.   «Night Fever» – 3:25
  9.   «Soldiers» – 4:16
  10.   «Living Eyes» – 4:11
  11.   «Stayin’ Alive» – 4:34
  12.   «Too Much Heaven» – 4:46
  13. «In the Morning» (Barry Gibb) – 3:46
  14. «Massachusetts» – 2:18
  15. «New York Mining Disaster 1941» (Barry Gibb, Robin Gibb) – 2:05
  16. «Saw a New Morning» – 3:58
  17. «To Love Somebody» (Barry Gibb, Robin Gibb) – 2:55
  18. «Paradise» – 4:12

Calidad: 320 Kbps (a 48000 Hz)

 

 

Gracias al compañero Dj Johnny por el archivo flac que ripeé a mp3 de máxima calidad.