Ciclos y Neurastenias en un mundo cruel

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The Clash – The Story of The Clash [1988]

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Alternativo]

 

The Clash fue una banda británica de punk que estuvo activa entre 1976 y 1986. El grupo fue uno de los más importantes e icónicos de la primera ola del punk originada a fines de los años 70 y, a diferencia de la mayoría de las bandas punk que se caracterizaban por su simplicidad musical, incorporó reggae, rock, rockabilly, ska, jazz y dub entre otros variados estilos en su repertorio. The Clash llegó a ser una banda muy influyente en la música mundial.

Sumado a esto, The Clash exhibió una intencionalidad política en sus letras que con el tiempo se convertiría en su característica distintiva fundamental. El idealismo expresado en las composiciones de Joe Strummer y Mick Jones contrastó con el nihilismo de los Sex Pistols y la sencillez de Ramones, las otras bandas emblemas del punk en la época. Aunque su éxito en el Reino Unido fue inmediato, la banda no se ganó al público estadounidense hasta los años 80.

Su tercer álbum, “London Calling” (publicado en 1979), es considerado uno de los mejores discos de la historia de la música. De hecho, la revista Billboard lo calificó como el mejor de los años 1980, y según la revista Rolling Stone como el octavo mejor de la historia en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, donde también figuran otros dos discos del grupo, “The Clash” y “Sandinista!”, en las posiciones n.º 77 y n.º 404 respectivamente.

En 2003 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock situado en Ohio, Estados Unidos de Norteamérica. Un año más tarde, Rolling Stone los incluyó en la posición n.º 28 de “The Immortals”.

A lo largo del tiempo, se ha asentado entre los fanáticos y los críticos el apodo atribuido en una ocasión por su discográfica CBS Records, “the only band that matters” (en castellano: “la única banda que importa”) para referírseles. La aplicación del mismo refiere a que el grupo nunca se desvió de sus ideales ni de sus costumbres por buscar beneficios personales.

«The Story of The Clash, vol.1» fue el segundo álbum recopilatorio de la banda punk británica The Clash, y el primero global de la extensión de su discografía, editado en febrero de 1988 por CBS Records (en el Reino Unido y Europa) y por Epic Records en Estados Unidos de Norteamérica. El álbum -un disco doble con 28 temas- presenta un amplio recorrido por su carrera musical. Se planeó un volumen 2 con directos y rarezas del grupo, pero nunca se llegó a editar.

El álbum llegó al puesto nº 3 en Nueva Zelanda, nº 7 en Reino Unido y nº 50 en EUNA y Suecia, siendo certificado disco de oro en Reino Unido y disco de platino en EUNA.

En 1999, junto con el resto del catálogo de la banda, fue remasterizado y reeditado en formato de disco compacto en Europa por Columbia Records y en Estados Unidos de Norteamérica por Epic Records.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

 

 

 

Lista de canciones:

Disco 1:

  1. «The Magnificent Seven» – 4:27
  2. «Rock the Casbah» – 3:41
  3. «This Is Radio Clash» – 4:10
  4. «Should I Stay or Should I Go» – 3:07
  5. «Straight to Hell» – 5:27
  6. «Armagideon Time» – 3:50
  7. «Clampdown» – 3:45
  8. «Train in Vain» – 3:00
  9. «Guns of Brixton» – 3:05
  10. «I Fought the Law» – 2:35
  11. «Somebody Got Murdered» – 3:29
  12. «Lost in the Supermarket» – 3:41
  13. «Bank Robber» – 4:31

Disco 2:

  1. «(White Man) In Hammersmith Palais» – 3:59
  2. «London’s Burning» – 2:09
  3. «Janie Jones» – 2:04
  4. «Tommy Gun» – 3:13
  5. «Complete Control» – 3:12
  6. «Capitol Radio» – 5:18
  7. «White Riot» – 1:57
  8. «Career Opportunities» – 1:51
  9. «Clash City Rockers» – 3:47
  10. «Safe European Home» – 3:46
  11. «Stay Free» – 3:37
  12. «London Calling» – 3:19
  13. «Spanish Bombs» – 3:18
  14. «English Civil War» – 2:33
  15. «Police & Thieves» – 5:57

Calidad: 320 Kbps (a 48000 Hz)

 

Gracias a la compañera Minie por el archivo wav que ripeé a mp3 de máxima calidad.

 

 

 

 


Los Fabulosos Cadillacs – El Ritmo Mundial [1988-Reed.2008]

 

[Ciclo de Rock Argentino]

 

fabulososcadillacs-elritmomundialLos Fabulosos Cadillacs es una banda argentina de ska y rock formada en Buenos Aires en 1985, aunque sus orígenes datan de 1983, cuando se juntaron Mario Siperman, Aníbal Rigozzi, Gabriel Fernández y Flavio Cianciarulo; ninguno de ellos sabía de música, pero formaron una agrupación sólo por el gusto de tocar, siendo una banda underground. La formación del grupo estaba conformada por Gabriel Fernández “Vicentico” (voz principal), Flavio Cianciarulo “Sr. Flavio” (bajista y segunda voz), Sergei Itzcowick (trompetista), Sergio Rotman (saxofonista), Luciano Giugno Luciano Jr. (percusionista), Mario Siperman “Spiker” (tecladista), Aníbal Vaino Rigozzi (guitarrista), Fernando Ricciardi (baterista), Ignacio Pardo Naco Goldfinger (saxofonista) y Rovert Calcaño (cholgas). A pesar que después de un tiempo la banda fue rotando de músicos, las voces principales (Vicentico y Sr. Flavio) nunca han cambiado.

Por un largo tiempo el grupo se llamó Cadillacs 57, en honor al modelo de auto del bajista del grupo, Sr. Flavio. Incluso alcanzaron a hacer algunas actuaciones. Pero en una reunión que tuvieron en la casa de Vicentico, decidieron entre todos cambiar el nombre, ya que Cadillacs 57 no le gustaba a Poppy Manzanedo, y luego de varias propuestas quedó como Los Fabulosos Cadillacs, diseñándose también el logo distintivo de la banda, y allí salió el sombrero Ska y su respectiva banda blanca y negra a cuadrados, que diseñó Naco Goldfinger.

Considerada una de las mejores bandas de la historia de Latinoamérica, tenían como influencias más fuertes a las bandas del revival ska en Inglaterra, tales como Madness, The Specials, The Selecter, English Beat, y de ellos copiaban la imagen. Cuatro de sus álbumes han sido incluidos en la lista de los 250 álbumes más influyentes del rock iberoamericano por la revista Al Borde: “La Marcha del Golazo Solitario”, “Rey Azúcar”, “Fabulosos Calavera” y “Vasos Vacíos”. También su álbum “El León” está en la posición número 21 del ranking Los 100 mejores discos del rock nacional de la revista Rolling Stone argentina.

fabulososcadillacs-elritmomundial-2En 1994 el videoclip de la canción “Matador” recibió el primer premio Video de la gente por la cadena MTV Latinoamérica y en el año 2000 recibió este premio el video de la canción “La vida” por MTV Latinoamérica sur. Además este tema ha salido dos veces en la primera posición de los rankings hechos por MTV Latinoamérica, el primero en la celebración de los 10 años de la cadena y después en la celebración de los 15 y logró el segundo puesto en el ranking de Los 100 videos más MTV. En el año 2008 recibieron el Premio Leyenda de la cadena MTV Latinoamérica.

En 1986 grabaron su disco debut, “Bares y Fondas”, con la producción de Dany Melingo y editado bajo el sello discográfico Interdisc (perteneciente a la discográfica Polygram). De este disco se extraen canciones como: “Yo quiero morirme acá”, “Basta de llamarme así”, “Galápagos” y “Silencio hospital”.

Su segundo álbum fue “Yo Te Avisé!!”, editado en 1987 por CBS (Sony Music) con la producción de Andrés Calamaro. De este disco se extraen canciones como “El genio de Dub”, “Mi novia se cayó a un pozo ciego”, “Yo no me sentaría en tu mesa”, “Yo te avisé!!” y “Estoy harto de verte con otros”. A diferencia del disco anterior, este elepé tiene diferentes estilos aparte del ska, experimentando con el reggae y el dub.

«El Ritmo Mundial» es el tercer álbum del grupo argentino Los Fabulosos Cadillacs, grabado en los Estudios Panda con Richard Paul Etkin en los controles y editado en 1988 por CBS (hoy Sony Music) con producción de Mario Breuer. El disco fue llamado en realidad “El Ritmo Mundial. La Revolución del Rock” en la versión LP, pero al ser pasado a versión CD quedó acortado. El nombre describe el disco en sí. Es un disco con todo tipo de ritmos y estilos musicales, pasando por el ya típico ska, a la salsa y rap. Agrega Vicentico: “Fue un buen disco, que se anticipó a toda la onda que llamaron alterlatino. El título es claro: quisimos mezclar ritmos de todos lados. Creo que fue un disco adelantado a la época”. El diseño de carpeta fue de Carina Ponieman, con fotografía de Gianni Mestichelli.

fabulososcadillacs-elritmomundial-3De este disco se extraen canciones como: “Revolution Rock”, el clásico “Vasos Vacíos” con Celia Cruz, “Número 2 en Tu Lista”, y “Te Tiraré del Altar”. Fue un disco muy aceptado por la prensa, Marcelo Fernández Bitar, periodista de la revista Rock & Pop, escribió: ‘El ritmo mundial’ es el álbum ideal para que Los Fabulosos Cadillacs continúen su impresionante ruta ascendente. Basta con ver que todos los elementos están de su lado: no repitieron las fórmulas de ‘El genio del dub’ ni de ‘Yo no me sentaría en tu mesa’, se jugaron enteros por buscar cosas nuevas, y mantuvieron vigente el espíritu que el público supo encontrar en aquel (terrible) disco debut y que luego se vio a pleno con ‘Yo te avisé!!’. Además, porque ‘El ritmo mundial’ encierra tantos hits que ningún tema de difusión puede dar una idea cierta del variado desfile de estilos que presenta el álbum”.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

  1.  «Es Tan Lejos Aquí» (Vicentico y Flavio Cianciarulo) – 3:42
  2.  «Revolution Rock» (Jackie Edwards y Danny Ray) – 4:55
  3. «Vasos Vacíos» (Vicentico) – 4:37
  4. «Siempre Me Hablaste de Ella» (Cianciarulo) – 2:52
  5. «Botella de Humo» (Sergio Rotman) – 2:26
  6. «Conversación Nocturna» (Rigozzi, Ricciardi, Mario Siperman y Vicentico) – 3:30
  7. «Tengo Solamente Dos Maneras de Estar Cerca del Cielo» (Vicentico y Cianciarulo) – 2:57
  8. «Más Solo que la Noche Anterior» (Cianciarulo, Vicentico) – 3:58
  9. «Nro. 2 en Tu Lista» (Vicentico) – 3:52
  10. «Twist y Gritos (Twist and Shout)» (Phil Medley y Bert Russell) – 2:30
  11. «Te Tiraré del Altar» (Vicentico y Giugno) – 2:11
Calidad: FLAC

 

 

 


Bad Manners – Gosh It’s [1981]

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Alternativo]

 

badmanners-goshits

Bad Manners es un grupo inglés de ska, de la corriente denominada “Two Tone”. Formados en Londres hacia 1978 por Douglas Trendle, más conocido como Buster Bloodvessel (vocalista y líder del grupo, skinhead y auténtico showman en directo), Louis Cook a la guitarra, Brian Tuitt a la batería, Alan Sayag a la armónica, Paul Hyman como trompeta, Andrew Marson como saxo alto, Chris Kane como saxo tenor, Dave Farren al bajo y Martin Stewart a los teclados.

En los primeros 80 tuvieron su mayor popularidad, durante un periodo en el que otras bandas ska como Madness, The Specials y The Selecter copaban las listas de ventas y las radiodifusiones. En 1980 publicaron su debut, “Ska’n’B”, y en noviembre de ese mismo año sacarán a la venta su segundo disco, “Looney Tunes”. A partir de este momento, las giras por toda Europa son continuas. En 1981 grabarán su tercer álbum, “Gosh It’s”, último disco de Bad Manners englobado en el período Two Tone. Bad Manners se mantuvo 111 semanas en la lista de singles del Reino Unido entre 1980 y 1983, y también tuvieron gran éxito de ventas con sus tres primeros discos de estudio, que contenían los que fueron sus mayores hits.

badmanners-goshits-2«Gosh It’s… Bad Manners» es el tercer álbum de la banda inglesa de ska, grabado en los Rockfield Studios y los PRT Studios, mezclado en Rockfield Studios y editado en septiembre de 1981 a través del sello discográfico Magnet, con producción de Roger Lomas. El arte de portada fue de The Artful Dodgers. El disco fue su más popular y exitoso trabajo, alcanzando el n° 18 en las listas británicas. Como la banda se había formado en la escuela Woodberry Down Comprehensive School, en el norte de Londres, conmemoraron la clausura del colegio en 1981 en la portada trasera del disco. El álbum fue certificado disco de plata en el Reino Unido, al igual que sus dos predecesores.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

(Todos los temas de Bad Manners excepto indicados)

  1.  «Walking in the Sunshine» – 3:35
  2.  «Dansetta» – 3:20
  3.  «Can Can» (Jacques Offenbach) – 2:59
  4.  «Weeping and Wailing» – 3:47
  5.  «Casablanca (Rags and Riches)» – 5:00
  6.  «Don’t Be Angry» (Live) (Nappy Brown) – 2:45
  7.  «Ben E. Wriggle» – 4:00
  8.  «Runaway» – 3:18
  9.  «Never Will Change» – 3:10
  10.  «Only Funkin’» – 3:41
  11.  «End of the World» – 3:05
  12.  «Gherkin» – 4:45

Calidad: 192 Kbps

 

 

 


Skalope – Skalope [Maketa] (1987)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

skalope-maketaSkalope fue un grupo de ska-hardcore-punk procedente de Erandio (municipio del Gran Bilbao, en la provincia vasca de Bizkaia) que se forma en 1986 con Sabin Kareaga (voz), Jon (guitarra), Mo (guitarra), Oskar (guitarra), Juani (bajo) y Javi (batería). En noviembre de 1987 graban la maqueta «Skalope» en los estudios Pan-Pot por Iñaki Bilbao, que se difunde por medios alternativos y el propio grupo. Quince años después fue remasterizada en los SKT Sound System por Sabin Kareaga (líder del grupo) y editada en formato CD en 2003.

Pero en los 80, a pesar de su buen sonido y calidad, la maqueta no alcanza la demanda merecida, aunque consiguen llamar la atención del sello Discos Suicidas, que los ficha para sus siguientes trabajos.

En “Skalope” nos encontramos con un sonido ska-hardcore, que recuerda a las menciones de Kortatu, y también un ska-punk-oi acelerado que los acerca a la escena skin. Una maqueta mítica, en la que se pueden encontrar quince temas a ritmo de punk y ska. Cerca de media hora para cantar, bailar y luchar, a base de canciones divertidas y enérgicas. Además incluyen dos versiones: “Strummer vive” (el instrumental del “Police and Thieves” de los Clash) y “Julai” (versión del “Blitzkrieg Bop” de los Ramones). Un disco repleto de buenos temas sin fecha de caducidad.

En 1988 fichan por el sello Discos Suicidas, editando dos LP´s: “Derrigor”, grabado en Tsunami en 1989, y “Skalope al Galope”, disco en directo aparecido en 1990 que les sirvio de despedida.”

 

Fuente: Nueva Ola 80 / Zonde
 

 

 

 

 

Lista de canciones:

  1. «Polis y Zipis (Strummer Vive)» – 3:20
  2. «Uribe Kosta (Vaya Donde Vaya)» – 1:20
  3. «La Familia Bien, Gracias» – 0:54
  4. «Txikitxu Taberna (Aldatu Koño)» – 1:49
  5. «Akí Unto Yo la Nariz» – 2:32
  6. «Derecho a la Pereza» – 1:47
  7. «Kutsadurik Ez» – 2:14
  8. «Güito, Bebe otro Chupito» – 1:35
  9. «Oi Oi!» – 0:48
  10. «Potrotaraino» – 1:51
  11. «Explotación (Julai)» – 1:44
  12. «Beti Bezala» – 2:29
  13. «García el Facha» – 2:19
  14. «Todo por la Patria» – 1:55
  15. «Mercado Negro» – 2:03

Calidad: 192 Kbps

 

Gracias al blog Ekaitzaldi por este archivo.

 

 


Los Fabulosos Cadillacs – Vasos Vacíos [1993]

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Argentino]

 

FabulososCadillacs-VasosVacios-2Los Fabulosos Cadillacs es una banda argentina de ska y rock formada en Buenos Aires en 1985, aunque sus orígenes datan de 1983, cuando se juntaron Mario Siperman, Aníbal Rigozzi, Gabriel Fernández y Flavio Cianciarulo; ninguno de ellos sabía de música, pero formaron una agrupación sólo por el gusto de tocar, siendo una banda underground. La formación del grupo estaba conformada por Gabriel Fernández “Vicentico” (voz principal), Flavio Cianciarulo “Sr. Flavio” (bajista y segunda voz), Sergei Itzcowick (trompetista), Sergio Rotman (saxofonista), Luciano Giugno Luciano Jr. (percusionista), Mario Siperman “Spiker” (tecladista), Aníbal Vaino Rigozzi (guitarrista), Fernando Ricciardi (baterista), Ignacio Pardo Naco Goldfinger (saxofonista) y Rovert Calcaño (cholgas). A pesar que después de un tiempo la banda fue rotando de músicos, las voces principales (Vicentico y Sr. Flavio) nunca han cambiado.

Por un largo tiempo el grupo se llamó Cadillacs 57, en honor al modelo de auto del bajista del grupo, Sr. Flavio. Incluso alcanzaron a hacer algunas actuaciones. Pero en una reunión que tuvieron en la casa de Vicentico, decidieron entre todos cambiar el nombre, ya que Cadillacs 57 no le gustaba a Poppy Manzanedo, y luego de varias propuestas quedó como Los Fabulosos Cadillacs, diseñándose también el logo distintivo de la banda, y allí salió el sombrero Ska y su respectiva banda blanca y negra a cuadrados, que diseñó Naco Goldfinger.

Considerada una de las mejores bandas de la historia de Latinoamérica, tenían como influencias más fuertes a las bandas del revival ska en Inglaterra, tales como Madness, The Specials, The Selecter, English Beat, y de ellos copiaban la imagen. Cuatro de sus álbumes han sido incluidos en la lista de los 250 álbumes más influyentes del rock iberoamericano por la revista Al Borde: “La Marcha del Golazo Solitario”, “Rey Azúcar”, “Fabulosos Calavera” y “Vasos Vacíos”. También su álbum “El León” está en la posición número 21 del ranking Los 100 mejores discos del rock nacional de la revista Rolling Stone argentina.

En 1994 el videoclip de la canción “Matador” recibió el primer premio Video de la gente por la cadena MTV Latinoamérica y en el año 2000 recibió este premio el video de la canción “La vida” por MTV Latinoamérica sur. Además este tema ha salido dos veces en la primera posición de los rankings hechos por MTV Latinoamérica, el primero en la celebración de los 10 años de la cadena y después en la celebración de los 15 y logró el segundo puesto en el ranking de Los 100 videos más MTV. En el año 2008 recibieron el Premio Leyenda de la cadena MTV Latinoamérica.

FabulososCadillacs-VasosVacios«Vasos Vacíos» es el primer y más premiado álbum recopilatorio del grupo argentino Los Fabulosos Cadillacs, editado en 1993 por Epic/Sony Music con producción de Walter Chacón, Andrés Calamaro y Mario Breuer. El nombre es dado por la canción homónima que apareció por primera vez en el disco “El Ritmo Mundial” en 1988. Contiene diecisiete temas, 15 canciones pertenecientes a sus seis discos anteriores y dos temas inéditos: “V Centenario” y “Matador”. Esta última se convirtió en la canción clásica, más representativa y más popular en toda la historia de la banda argentina, logrando ser considerada la mejor canción del rock latino en toda la historia, estar en la posición número 40 del rock argentino y forma parte de la lista de los 100 discos que debes tener antes del fin del mundo, publicada en 2012 por Sony Music.

El videoclip de “Matador”, grabado en 1994, recibió el primer premio Video de la Gente por la cadena MTV Latinoamérica. Además este tema ha salido 2 veces en la primera posición de los rankings hechos por MTV Latinoamérica, el primero en la celebración de los 10 años de la cadena y después en la celebración de los 155 y salió segunda en el ranking de Los 100 videos más MTV sólo siendo superado por “Thriller” de Michael Jackson.

“Vasos Vacíos” fue grabado con la “reina de la salsa”, la cubana Celia Cruz, quien llegó a la Argentina el lunes 5 de septiembre del año 1988 para grabar esta canción con los Cadillacs. También gracias a este disco, el cual los catapultó a la fama, grabaron el primer MTV Unplugged Latino. Lograron vender 300.000 copias.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

FabulososCadillacs-VasosVacios-3

 

Lista de canciones:

 

  1.  «Cadillacs» (Versión ’93) – 1:34
  2.  «El Matador» – 4:34
  3. «Te Tiraré del Altar» (Versión ’93) – 3:07
  4. «V Centenario» – 3:54
  5. «Mi Novia se Cayó en un Pozo Ciego» (Versión ’93) – 2:39
  6. «El Satánico Dr. Cadillac» (Versión ’93) – 4:16
  7. «Gitana» (Remix con Flaco Gimenez) – 3:13
  8. «Siguiendo la Luna» – 4:59
  9. «Manuel Santillán, El León» – 3:57
  10. «Demasiada Presión» – 4:12
  11. «Vasos Vacíos» (con Celia Cruz) – 4:37
  12. «Revolution Rock» – 4:59
  13. «Yo No Me Sentaría en Tu Mesa» – 2:58
  14. «Yo Te Avisé» – 3:09
  15. «El Genio del Dub» – 5:24
  16. «Silencio Hospital» (Demo ’85) – 2:07
  17. «Basta de Llamarme Así» (Versión ’93) – 3:32
Calidad: FLAC

 

 

 


Los Fabulosos Cadillacs – Volumen 5 [1990]

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Argentino]

 

FabulososCadillacs-Volumen5Los Fabulosos Cadillacs es una banda argentina de ska y rock formada en Buenos Aires en 1985, aunque sus orígenes datan de 1983, cuando se juntaron Mario Siperman, Aníbal Rigozzi, Gabriel Fernández y Flavio Cianciarulo; ninguno de ellos sabía de música, pero formaron una agrupación sólo por el gusto de tocar, siendo una banda underground. La formación del grupo estaba conformada por Gabriel Fernández “Vicentico” (voz principal), Flavio Cianciarulo “Sr. Flavio” (bajista y segunda voz), Sergei Itzcowick (trompetista), Sergio Rotman (saxofonista), Luciano Giugno Luciano Jr. (percusionista), Mario Siperman “Spiker” (tecladista), Aníbal Vaino Rigozzi (guitarrista), Fernando Ricciardi (baterista), Ignacio Pardo Naco Goldfinger (saxofonista) y Rovert Calcaño (cholgas). A pesar que después de un tiempo la banda fue rotando de músicos, las voces principales (Vicentico y Sr. Flavio) nunca han cambiado.

Por un largo tiempo el grupo se llamó Cadillacs 57, en honor al modelo de auto del bajista del grupo, Sr. Flavio. Incluso alcanzaron a hacer algunas actuaciones. Pero en una reunión que tuvieron en la casa de Vicentico, decidieron entre todos cambiar el nombre, ya que Cadillacs 57 no le gustaba a Poppy Manzanedo, y luego de varias propuestas quedó como Los Fabulosos Cadillacs, diseñándose también el logo distintivo de la banda, y allí salió el sombrero Ska y su respectiva banda blanca y negra a cuadrados, que diseñó Naco Goldfinger.

Considerada una de las mejores bandas de la historia de Latinoamérica, tenían como influencias más fuertes a las bandas del revival ska en Inglaterra, tales como Madness, The Specials, The Selecter, English Beat, y de ellos copiaban la imagen. Cuatro de sus álbumes han sido incluidos en la lista de los 250 álbumes más influyentes del rock iberoamericano por la revista Al Borde: “La Marcha del Golazo Solitario”, “Rey Azúcar”, “Fabulosos Calavera” y “Vasos Vacíos”. También su álbum “El León” está en la posición número 21 del ranking Los 100 mejores discos del rock nacional de la revista Rolling Stone argentina.

En 1994 el videoclip de la canción “Matador” recibió el primer premio Video de la gente por la cadena MTV Latinoamérica y en el año 2000 recibió este premio el video de la canción “La vida” por MTV Latinoamérica sur. Además este tema ha salido dos veces en la primera posición de los rankings hechos por MTV Latinoamérica, el primero en la celebración de los 10 años de la cadena y después en la celebración de los 15 y logró el segundo puesto en el ranking de Los 100 videos más MTV. En el año 2008 recibieron el Premio Leyenda de la cadena MTV Latinoamérica.

«Volumen 5» es el quinto álbum de estudio del grupo argentino Los Fabulosos Cadillacs, grabado entre agosto y septiembre de 1990 y editado a finales de septiembre de 1990 por Columbia/Sony Music, con producción de Walter Chacón. Dicho disco fue el que les otorgó a los Cadillacs el acceso a la expansión de su música a Estados Unidos de Norteamérica, mediante un contrato firmado con el productor internacional Tommy Cookman. Luego del fracaso comercial del disco anterior, “El Satánico Dr. Cadillac”, el grupo buscaba reivindicarse en la escena argentina y realizó un disco mucho más preparado que el anterior. El álbum marca, además, el ingreso de Gerardo Rotblat en las percusiones, en reemplazo de Luciano Giugno.

Se extraen diferentes sencillos, pero la banda esperaba más, porque para ellos fue un buen disco, bien preparado y con buenas letras, pero la casa discográfica de aquel momento no impulsó las canciones que a ellos les hubiese gustado. A pesar de esto, se rescatan “Demasiada Presión (la canción más conocida del álbum y más aclamada por los fanes en los shows), “Los Olvidados”, también “Radio Kriminal” (un reggae que roza el punk), “Caballo de Madera” (canción dedicada a Luciano Giugno, que había dejado la banda para lanzarse como solista, lo que los Cadillacs sintieron como una gran pérdida y hubo mucha tristeza en la banda: también la canción “Tanto como un Dios” fue dedicada para él), y contó incluso con el tema “Te Extraño”, versión de la canción “Miss You” de The Rolling Stones.

FabulososCadillacs-Volumen5-2Según palabras de Vicentico: “Lo que yo pienso de este disco es que apuntamos a lo más alto y nos salió algo muy groso. Quizás antes no apuntábamos al diez, sino al ocho. Sabíamos que había cosas que podían estar mucho mejor. En cambio con este disco apuntamos a que todo fuera redondo. El pensamiento tiene que ser ‘quiero ser lo más alto de todo’. O ni siquiera como pensamiento, porque lo hicimos sin pensarlo. Más bien fue como actitud.”

Como curiosidad, la canción “La Chica de los Ojos Café” es autoría e interpretación original del cantautor panameño Leonardo “Renato” Aulder, la cual tuvo gran éxito en Panamá y Costa Rica. La curiosidad de la letra estriba en que hace referencia a diversas telenovelas que se transmitían en Telemetro, Canal 13 y otros lugares de América, entre ellas: Cristal, Principesa, Guadalupe, La Intrusa y otras.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

Lista de canciones:

 

  1.  «Los Olvidados» (Flavio Cianciarulo, Sergio Rotman) – 3:13
  2.  «Demasiada Presión» (Vicentico) – 4:12
  3. «Te Extraño (Miss You)» (Mick Jagger, Keith Richards) – 4:39
  4. «Radio Kriminal» (Vicentico, Cianciarulo) – 4:38
  5. «Caballo de Madera» (F. Cianciarulo) – 3:16
  6. «Planeta Cero» (F. Cianciarulo) – 3:23
  7. «La Chica de los Ojos Café» (Leonardo “Renato” Aulder) – 4:21
  8. «Electrasonic V» (Vicentico) – 2:16
  9. «Tanto Como un Dios» (Vicentico) – 3:35
Calidad: FLAC

 

 

Gracias a Alejandro160 por este archivo.

 

 

 


Korroskada – Por las Buenas Costumbres (1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Korroskada-BuenasCostumbresA pesar de que La Polla Records advertía, no sin cierta dosis de mala baba, que Jamaica no era aquel paraíso que algunos querían importar para el País Vasco de los 80, géneros como el reggae o el ska gozaron de una salud envidiable en el norte de la Península durante esos años. Y es que desde que Hertzainak hablasen precisamente de un Euskadi tropical en su “Arraultz bat pinu batean” de su disco “Hertzainak” (Soñua, 1984), o en paralelo a dicha propuesta, bandas como Potato, los primeros Kortatu, Tijuana in Blue o Korroskada constituyen algunos ejemplos que así lo prueban. Si bien las letras de sus canciones no eran necesariamente insulsas, en algunos casos, como se dijo de los propios Korroskada, los grupos que se dedicaban a estos estilos vinieron a “desdramatizar el rock vasco”, a mostrar la cara amable, más desenfadada de la escena musical vasca de la época.

Korroskada, surgidos en Vitoria-Gazteiz en 1986, tuvieron tiempo, en sus más de cuatro años de existencia y con una formación en continuo cambio, de editar un buen puñado de temas que constituyen, sin duda alguna, auténticos clásicos del ska facturado por estas latitudes. Aunque fueron varios los miembros que pasaron por él, su formación más estable y duradera fue: Triku (voz), Jorge Méndez (guitarra y teclado), Aitor de Olano (bajo y coros) y Koldo (batería). También pasaron por el grupo El Moro (guitarra), Goar (guitarra), Telle (batería), Patxi (batería), Joselu (teclados), Kike (teclados), Fede (trompeta) y Kike (saxo). Aitor de Olano (bajo) tocaba la guitarra en una banda de punkabilly llamada Calvario Macabro, pero al no hacerse con ese instrumento, atiende rápidamente a la propuesta que le hace Triku para empezar otro grupo. Tras conocer a El Moro (guitarra) y fichar a Koldo (batería), al que han visto desenvolverse como espontáneo en un concierto de Cicatriz en un bar de Vitoria, acuden al local de ensayo de Hetzainak, buscando el consejo de gente con experiencia. Estos les ayudan con el arreglo de sus primeros temas pero no pueden comprometerse a más. En cualquier caso, de estos primeros movimientos consiguen que el manager de Cicatriz se encargue también de ellos. Para completar la formación Federico Barrio, que tocaba como batería en Con Sumo Placer, banda pop de la ciudad, les ayuda con la trompeta.

Parece ser que la orientación punk de las primeras composiciones da enseguida paso a los aires skatalíticos que propone El Moro. Tras una primera actuación en el mes de abril en la zona de La Zapa vitoriana se sucede una secuencia vertiginosa de actuaciones. Así lo contaba Triku: “Luego todo fue muy rápido, conciertos en Gernika, Miranda y hasta la fecha habremos actuado de 35 a 40 veces. La verdad, tenemos suerte porque hemos tocado con Eskorbuto, Kortatu, Cicatriz, Belladona, Tijuana o sea con los que ahora funcionan más arriba”.

Las primeras noticias de grabaciones en vinilo llegan con un recopilatorio, presuntamente de este género, en Euskalherria. De ahí su nombre: “Skalherria Punk” (Discos Suicidas, 1986). Grabaron cuatro temas: “El maromo de las Raiban” (en dos mini-entregas), “Dantza-dantza”, “En mi casa” y “Torero”. Aunque se trata de muy buenas canciones todas ellas (como por ejemplo la misma “En mi casa”, composición de El Moro), “Torero” es el tema que se convierte en un auténtico hit veraniego, imprescindible en cualquier ambiente de fiesta. Su acertada letra, la contagiosa trompeta, el tono de Triku por momentos con aires de pasodoble, mezclado todo ello en salsa de ska y un innegable tufillo de rebelión juvenil, la convierten en poco menos que irresistible. La difusión que llega a tener la canción es espectacular, lo cual no deja de ser sorprendente para una banda que no tenía siquiera en esos momentos un disco de larga duración propio.

Korroskada-BuenasCostumbres-2Éste no tarda en llegar, y el buen arranque que supuso el recopilatorio de marras, tiene su continuación con su primer larga duración, «Por las Buenas Costumbres», grabado y mezclado en los estudios Tsunami de Donostia y editado por Discos Suicidas en 1987. Para la grabación del mismo, eso sí, la formación ha sufrido importantes modificaciones. Hábitos incompatibles con la filosofía del grupo, colocan al Moro fuera de la formación, y en su sustitución entra Jorge Méndez. El diseño de carpeta y fotos corrió a cargo de Kako Narbona, y el cuadernillo interior, que incluía unas acertadas tiras de comics con alusiones a algunas de las canciones contenidas en el disco era obra de Txabi Mendoza.

Las nuevas adquisiciones parecen dar nuevos bríos al grupo, ya que el disco resulta un muy buen trabajo. La lectura que la banda hace de los ritmos skatalíticos pasa por unas guitarras excelentes y un timbre de voz muy personal de Triku. El LP contiene, evidentemente, el éxito “Torero” y completa el esbozo apuntado de “El Maromo de las rayban” en el “Skalherria Punk”. Curiosamente estos dos temas tienen letra de dos colaboradores y amigos, los polifacéticos Karra Elejalde y Patxi G. Ardanaz. Pero son los únicos, ya que el resto es composición de Triku. “Cromagnon” se incluyó en el “Bat, Bi, Hiru… Hamar” (Oihuka, 1988), recopilación propiciada por Egin con lo más granado del rock radical vasco. Sin embargo “En mi casa” queda relegada al olvido de dichos recopilatorios, ya que la banda no lo recuperó luego, salvo en recopilaciones posteriores con muchas otras bandas. Una pena.

Evidentemente, el éxito de su tema estrella les obligó a tener que aclarar en más de una ocasión que no se iban a encasillar musicalmente en ese tipo de composiciones. Como indicaban a El Correo Español-El Pueblo Vasco: “Torero -dice el bateria- fue una canción antitaurina con mucha ironía, hecha en forma de ‘ska-pachanga’ con sonido verbenero. Sigue siendo una canción ‘vacilona’ aunque salga en los Cuarenta Principales o en los hilos musicales. Sin embargo, es un tema más de nuestro repertorio y no significa que nos vayamos a encasillar en esa línea”. Ejemplo de ello es el propio “Por las Buenas Costumbres”, que lejos de ser la canción “Torero” y un montón de morralla de acompañamiento, ofrece un amplio espectro de posibilidades que van desde instrumentales poderosos o nostálgicos, a temas aún más chulescos que su gran éxito, como es el caso de “Me da igual”. La presentación del disco les llevó a recorrerse prácticamente todo Euskadi y alrededores durante el verano de 1987, con momentos a destacar como sus conciertos en Pamplona con Barricada o en Bilbao con Siniestro Total.

Korroskada-BuenasCostumbres-3El disco es arropado por tres sencillos: “Torero” (Discos Suicidas, 1987), cuya cara B rescata el “Dantza, dantza”, que también había salido en el recopilatorio de debut; “María Magdalena” (Discos Suicidas, 1987) que contenía la adaptación, incluida en el larga duración, de la canción popular vasca, y “El Maromo de las Ray Ban” (Discos Suicidas, 1987).

En definitiva, un disco de los imprescindibles. Combina de forma ingeniosa y deliciosa ska y guitarras, temas potentes con instrumentales nostálgicos e intensos. Ya sabes, de los discos a salvar en caso de cataclismos en tu casa.

Fuente: TGL en LaFonoteca.net

 

 

Lista de canciones:

  1. «Siberia-Gasteiz» — 3:50
  2. «Me Da Igual» — 2:18
  3. «Deskatalogada» — 3:50
  4. «Torero» — 2:48
  5. «Cromagnon» — 4:28
  6. «Azken Abestia» — 1:38
  7. «Fuenterrabia» — 4:35
  8. «Kalean» — 4:00
  9. «Korroskada» — 2:35
  10. «El Maromo de las Raiban» — 4:52
  11. «María Magdalena» — 2:14

Calidad: 128 Kbps

 

Gracias al blog La Conquista del Punk por este archivo.

 

 

 


VA – Grandes Exitos DRO, Vol. 2 (1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

VA-GrandesExitosDro2

 

«Grandes Exitos DRO Vol.2» fue el segundo de dos recopilatorios que el sello independiente Discos Radioactivos Organizados (DRO) editó en 1987, ambos en formato cassette y a bajo precio para promocionar el sello y a sus grupos bandera. Rock, pop, punk y rockabilly en un álbum que cuenta, en este segundo volumen, con Decibelios, Gabinete Caligari, Siniestro Total, Aviador Dro, Los Nikis o P.V.P. como figuras relevantes.

Fuente: Zonde

 

 

 

 
 

Lista de canciones:

  1. Gabinete Caligari – «Caray» — 3:02
  2. Los Coyotes – «Cien Guitarras» — 2:46
  3. Alphaville – «De Máscaras y Enigmas» — 4:16
  4. Los Cardíacos – «La Costa Oeste» — 4:43
  5. Decibelios – «Ningún Nombre de Mujer» — 2:28
  6. Sindicato Malone – «Piña Colada» — 6:22
  7. Aviador Dro – «El Color de Tus Ojos al Bailar» — 4:02
  8. La Gran Curva – «Impulso» — 7:13
  9. P.V.P. – «Dioses en las Sabanas» — 3:20
  10. Academia Parabüten – «Muñeca» — 2:28
  11. Los Nikis – «Olaf el Vikingo» — 2:38
  12. Siniestro Total – «Te Quiero» — 3:15

Calidad: 128-320 Kbps

 

 

 

 


Kortatu – A Frontline Compilation (1988)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Kortatu-FrontlineCompilation«A Frontline Compilation» (Oihuka, 1988) fue un grandes éxitos que salió inicialmente sólo para el mercado extranjero, editado por Red Rhino en el Reino Unido y Organik en Suiza el año anterior (1987), pero que Oihuka rescató para el mercado estatal. Decisión, por otro lado, que no contó con todo el apoyo del propio grupo y que produjo algún que otro malestar en Kortatu: “Se decidió publicar en el extranjero y ahora sale aquí. Han tenido el mal gusto de no avisarnos. Si lo hablan seguramente no hubiera pasado nada, pero …”.

Pruebas adicionales del tirón que tiene Kortatu por el resto de Europa son las reediciones de LPs y sencillos en compañías como Red Rhinos (para el mercado británico), Organik (en Suiza) y Bondage International (para el mercado francés).

Son varias las versiones que circulan con respecto a la identidad precisa de la mujer que aparece, puño en alto, en la portada del disco. Aunque se dice algo al respecto en la información contenida en el propio trabajo (sería la madre de un militante de ETA muerto en la lucha nicaragüense), otras fuentes apuntan que es la madre de un refugiado vasco asesinado por el GAL. En cualquier caso, la imagen fue utilizada posteriormente en propaganda electoral de la izquierda abertzale.

Fuente: TGL en LaFonoteca.net

 

Kortatu-FrontlineCompilation-2

 

 

 

Lista de canciones:

  1. «Don Vito y la Revuelta en el Frenopático» – 1:52
  2. «Tolosa Inauteriak» – 1:52
  3. «Nicaragua Sandinista» – 3:10
  4. «Zu Atrapatu Arte» – 1:46
  5. «Sarri, Sarri» – 4:05
  6. «Desmond Tutu» – 2:44
  7. «Hernani, 15.VI.84» – 3:48
  8. «A la Calle» – 3:47
  9. «La Línea del Frente» – 4:01
  10. «Hotel Monbar» – 3:41
  11. «9 Zulo» – 3:56
  12. «Jaungoikoa eta Lege Zarra» – 3:31
  13. «Cartel en el Casco Viejo de Bilbao» – 2:45

Calidad: 320 Kbps (a 48000 Hz)

 

Gracias al compañero Bizio por el archivo flac que ripeé a mp3 de máxima calidad.

 

 


Los Fabulosos Cadillacs – Yo Te Avisé!! [1987-Reed.1991]

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Argentino]

 

FabulososCadillacs-YoTeAviseLos Fabulosos Cadillacs es una banda argentina de ska y rock formada en Buenos Aires en 1985, aunque sus orígenes datan de 1983, cuando se juntaron Mario Siperman, Aníbal Rigozzi, Gabriel Fernández y Flavio Cianciarulo; ninguno de ellos sabía de música, pero formaron una agrupación sólo por el gusto de tocar, siendo una banda underground. La formación del grupo estaba conformada por Gabriel Fernández “Vicentico” (voz principal), Flavio Cianciarulo “Sr. Flavio” (bajista y segunda voz), Sergei Itzcowick (trompetista), Sergio Rotman (saxofonista), Luciano Giugno Luciano Jr. (percusionista), Mario Siperman “Spiker” (tecladista), Aníbal Vaino Rigozzi (guitarrista), Fernando Ricciardi (baterista), Ignacio Pardo Naco Goldfinger (saxofonista) y Rovert Calcaño (cholgas). A pesar que después de un tiempo la banda fue rotando de músicos, las voces principales (Vicentico y Sr. Flavio) nunca han cambiado.

Por un largo tiempo el grupo se llamó Cadillacs 57, en honor al modelo de auto del bajista del grupo, Sr. Flavio. Incluso alcanzaron a hacer algunas actuaciones. Pero en una reunión que tuvieron en la casa de Vicentico, decidieron entre todos cambiar el nombre, ya que Cadillacs 57 no le gustaba a Poppy Manzanedo, y luego de varias propuestas quedó como Los Fabulosos Cadillacs, diseñándose también el logo distintivo de la banda, y allí salió el sombrero Ska y su respectiva banda blanca y negra a cuadrados, que diseñó Naco Goldfinger.

Considerada una de las mejores bandas de la historia de Latinoamérica, tenían como influencias más fuertes a las bandas del revival ska en Inglaterra, tales como Madness, The Specials, The Selecter, English Beat, y de ellos copiaban la imagen. Cuatro de sus álbumes han sido incluidos en la lista de los 250 álbumes más influyentes del rock iberoamericano por la revista Al Borde: “La Marcha del Golazo Solitario”, “Rey Azúcar”, “Fabulosos Calavera” y “Vasos Vacíos”. También su álbum “El León” está en la posición número 21 del ranking Los 100 mejores discos del rock nacional de la revista Rolling Stone argentina.

FabulososCadillacs-YoTeAvise-2En 1994 el videoclip de la canción “Matador” recibió el primer premio Video de la gente por la cadena MTV Latinoamérica y en el año 2000 recibió este premio el video de la canción “La vida” por MTV Latinoamérica sur. Además este tema ha salido dos veces en la primera posición de los rankings hechos por MTV Latinoamérica, el primero en la celebración de los 10 años de la cadena y después en la celebración de los 15 y logró el segundo puesto en el ranking de Los 100 videos más MTV. En el año 2008 recibieron el Premio Leyenda de la cadena MTV Latinoamérica.

En 1986 grabaron su disco debut, “Bares y Fondas”, con la producción de Dany Melingo y editado bajo el sello discográfico Interdisc (perteneciente a la discográfica Polygram). De este disco se extraen canciones como: “Yo quiero morirme acá”, “Basta de llamarme así”, “Galápagos” y “Silencio hospital”.

«Yo Te Avisé!!» es el segundo álbum de estudio del grupo argentino de ska y rock Los Fabulosos Cadillacs, editado en agosto 1987 por CBS (Sony Music) con la producción de Andrés Calamaro. De este disco se extraen canciones como “El genio de Dub”, “Mi novia se cayó a un pozo ciego”, “Yo no me sentaría en tu mesa”, “Yo te avisé!!” y “Estoy harto de verte con otros”. A diferencia del disco anterior, este elepé tiene diferentes estilos aparte del ska, experimentando con el reggae y el dub. El disco lleva ese nombre para, de alguna forma, demostrar que ellos tenían calidad, demostrar que era mentira todo lo que la prensa dijo de ellos por el disco anterior y hacerse notar en el difícil escenario musical argentino y latinoamericano.

Este disco fue mucho más preparado que el anterior, contando con la presencia de Andrés Calamaro como productor, quien poco tiempo atrás había dejado de ser parte de Los Abuelos de la Nada. Era un disco “ya probado”, ya que muchos de los temas incluidos habían sido tocados por la banda en recitales en vivo. También cambiaron de casa discográfica, otorgando a los integrantes del grupo más seguridad y tranquilidad para el lanzamiento del álbum.

FabulososCadillacs-YoTeAvise-3El cambio de opinión de la gente hacia ellos fue rotundo: desde la prensa hasta la gente común y corriente admiraban el cambio que tuvieron en tan poco tiempo, logrando vender más de 250.000 copias y hacerse populares gracias a temas como “El genio del Dub” y “Mi novia se cayó a un pozo ciego”. Hicieron su primera gira latinoamericana, presentando el trabajo y llevándolo a países como Chile y Perú. También alcanzaron doble disco de platino y la presentación en el Estadio Obras Sanitarias en el año 1988. Además, en este disco se integró el nuevo trompetista Daniel Lozano quien desde ese momento se convirtió en el definitivo.

Fuente: Wikipedia / Zonde

 

 

Lista de canciones:

 

  1.  «El Genio del Dub» (Vicentico, F. Cianciarulo, F. Ricciardi, S. Rotman) – 5:21
  2.  «Botellas Rotas» (Flavio Cianciarulo) – 2:35
  3. «Mi Novia se Cayó en un Pozo Ciego» (Vicentico, F. Cianciarulo, F. Ricciardi, L. Giugno) – 3:52
  4. «Una Ciudad Llamada Vacío» (F. Cianciarulo, S. Rotman) – 4:07
  5. «Cadillacs» (A. Rigozzi, F. Cianciarulo, Vicentico) – 2:01
  6. «Yo No Me Sentaría en Tu Mesa» (Vicentico, Pardo, Rotman) – 2:58
  7. «Yo Te Avisé» (Vicentico) – 3:07
  8. «Muy, Muy Temprano» (Flavio Cianciarulo, Vicentico) – 5:50
  9. «Estoy Harto de Verte con Otros» (Vicentico) – 4:53
  10. «Aún los Escuchamos Cantar» (Flavio Cianciarulo, Fernando Ricciardi) – 4:37
Calidad: FLAC