Ciclos y Neurastenias en un mundo cruel

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56 Hamburguesas – Ya lo Verás… y Otros Éxitos (1988-Reed.1999)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

56 Hamburguesas fue una banda madrileña de rockabilly formada por Arturo «56» (batería y voz), Edu «Despiadado» (bajo y coros) Juanma «Lucky Lucke» (bajo y coros), Juanma «Despiadado» (guitarra y coros), Juan «El Canijo» (guitarra y coros) y Carlos «JB Despiadado» (batería).

Su historia se remonta a principios de los 80 cuando llega a España el revival del rockabilly: Cavan, Matchbox, Boppers, Stray Cats…, que hace que surjan en Iberia bandas como Rebeldes, Loquillo, Bulldog, Gatos Locos… Su primera formación surge bajo el nombre de Los Cuervos, en el mismo local de ensayo de la también banda madrileña Los Despiadados, un año mas tarde pasarían a llamarse definitivamente 56 Hamburguesas.

Practican un sonido de rockabilly más juvenil, influenciados por grupos como Los Lobos, Gatos Locos o Tennessee, y enseguida conectan con los gustos que por aquel entonces había entre los rockers españoles.

Fichan por la compañía discográfica La Rosa Records (Dial Discos) y en 1988 editan su primer Mini-Lp, «Ya lo Verás». En ésta época también se editan los primeros discos de Doctor Doc, General Lee o Hurones. Se extrajeron tres singles: ‘Ya lo verás/Donde has puesto mis zapatos rosas’, ‘Nena no me toques mas el tupé’ y ‘Lo pensaré una vez mas’ , los dos últimos ya en 1989. Hicieron un video clip para TVE de la acelerada y mas que pegadiza ‘¿Dónde has puesto mis zapatos rosas?’.

En 1990 publican su segundo disco, un larga duración titulado «¿Y qué?», en el que siguen mezclando estilos e interpretando su particular forma de tocar y hacer Rockabilly. Dos fueron los sencillos extraídos, ‘¿Y qué?/Tal como soñé’ y ‘Mi ardiente amor/Maruja’. Cuentan con la colaboración de Lorenzo Azcona al saxo y vientos (La Unión, Joaquin Sabina) y de Josele Marín (Bulldog) a la guitarra y piano. Hay cambios en la formación se marcha Edu, entrando en su lugar Juan Manuel García (bajo) y Juanma “Despiadado” (guitarra rítmica).

Con diferentes cambios en su formación, Juan ‘El Canijo’ deja el grupo, 56 Hamburguesas graba su tercer trabajo, un Lp al que titularon «Para Pasarlo Bien», en el año 1991. El disco sigue destilando un rockabilly contundente con toques de country, doo-wop y ranchera mexicana. Un año mas tarde la banda queda compuesta por Arturo «56» a la voz y los tres «Despiadados» como banda de acompañamiento. Graban dos maquetas mas para lo que iba a ser su esperado cuarto disco, pero la banda se deshace unos días antes de entrar al estudio de grabación.

En 1999 se recupera en compacto su ya mítico primer Mini-Lp junto a una selección de los mejores temas de sus otros dos álbumes bajo el acertado titulo «Ya lo Verás… y Otros Éxitos». Es en ese momento cuando deciden definitivamente volver con el mismo nombre que les consagro en la cima del rockabilly nacional.

Fuente: Nueva Ola 80 / Zonde
 

 

 

 

 

Lista de canciones:

 

  1. «Ya lo Verás» – 2:26
  2. «Nena, No Me Toques Más el Tupé» – 2:44
  3. «¡Está Bien, Mamá!» – 2:07
  4. «Lo Pensaré Una Vez Más» – 2:28
  5. «Vamos, Amor» – 3:04
  6. «¿Dónde Has Puesto Mis Zapatos Rosas?» – 2:20
  7. «¿Y Qué?» – 2:29
  8. «Solo 16» – 2:49
  9. «En la Autopista» – 2:10
  10. «Mi Ardiente Amor» – 3:04
  11. «Todo el Mundo Habla en las Calles» – 2:18
  12. «Cuando Por Fin la Tuve Entre Mis Brazos» – 2:52
  13. «Tres Días de Su Amor» – 2:49
  14. «Para Pasarlo Bien» – 2:11

Calidad: 192 Kbps

 

 

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Blue Moon – Blue Moon [MiniLP] (1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Junto con los Rock ‘n’ Bordes fueron la banda emblemática del movimiento rockabilly de la ciudad de Valencia a finales de los años 80, con la particularidad, además, de ser el primero de ellos en grabar y sacar un disco al mercado. Lo cierto es que, además de ser los primeros en editar, también fueron los primeros en formarse ya que, aunque no grabaron disco alguno hasta la segunda mitad de los 80, Blue Moon ya existían como banda desde 1979, momento en el que cinco amigos del barrio de La Olivereta, Suco, Eduardo, Pepito, Juanmi y Juano, deciden montar un grupo. Asumen el sonido y la estética rockabilly en un momento en que las ciudades eran un hervidero de tribus urbanas, por todas partes se podía ver bandas de heavies, punkies, mods y, claro está, rockabillys.

Tras una primera maqueta, el grupo sufre el clásico parón debido a los diferentes compromisos de sus miembros con el Servicio Militar Obligatorio, aunque poco a poco van volviendo y van retomando su actividad, aunque con algunos cambios: el pianista, Juano, abandona el grupo, Andrés Sánchez (alias Suco) deja el bajo eléctrico y pasa a ser exclusivamente el cantante principal, y entra un contrabajista, José Rosario, más conocido como Parri, procedente de un grupo que se llamaba Los Incorregibles, y que completa la formación definitiva del grupo. Con esta formación, graban una maqueta casera con la intención de buscar conciertos, que les van saliendo tanto en Valencia como fuera, convocando a un público fiel, que les sigue a todas partes, y practicando un rockabilly bastante personal, muy acústico y con un toque sureño y country, caracterizado por una buena voz y una sensacional guitarra solista.

Sin embargo, pasarían bastantes años hasta que, ya casi en plena explosión de la Ruta del Bakalao, en una fiesta “años 50” en la Discoteca Barraca, realizan una actuación muy celebrada, que llama la atención de la crítica y, lo que es más importante, de los responsables de la discográfica Intermitente Records, que les propone grabar, por fin, el disco de debut. Dicho disco se graba con muy pocos medios, en dos días, y se trata de un mini-Lp de seis canciones: cinco composiciones del grupo y una adaptación al castellano del “Big Boss Man” de Jimmy Reed, en versión de Elvis Presley. El disco se bautiza como el grupo: «Blue Moon» (Intermitente, 1987), y funciona razonablemente bien entre el público, lo que les sirve para, al año siguiente, contar ya con la posibilidad de grabar todo un larga duración, “El Último Tren” (Intermitente, 1988), con más medios y producido por Carlos Goñi (por entonces ya dando los últimos pasos de Comité Cisne), quien no parecía la persona más indicada y, sin embargo, realiza un trabajo bastante bueno en la producción y contribuyendo con el banjo y algunas guitarras.

Cuando les llega la oportunidad de editar su debut, Blue Moon ya llevaban más de siete años tocando, y tenían ya un sonido propio muy consolidado. De esta forma, el hecho de grabar el disco con pocos medios y en apenas dos días no es problema, y de hecho contribuye a que suene con bastante frescura, incluso escuchado a día de hoy. Reivindicaban grupos renovadores como Stray Cats, aunque este trabajo está más cerca de bandas británicas como Matchbox, The Shaking Pyramids o Crazy Cavan.

Canciones de rockabilly acústico y aire vaquero y sureño, también en las letras, en las que nos encontramos con ciudades fronterizas, músicos unidos para siempre a una guitarra, valles de la muerte que hay que cruzar, o sables y guerreras confederadas, con unos textos muy propios del género. Cierra el disco la adaptación de «Big Boss Man», que se sale un poco del tono general, ya que es más eléctrica, rockera y potente.

En conjunto, el mini-LP no está nada mal y, aunque el sonido no es todo lo bueno que merece, goza de una producción muy sencilla que ha contribuido a que no envejezca nada mal. Destacan, especialmente, la voz y la guitarra. La edición, dentro de su modestia, tuvo cierto éxito y se agotó enseguida, lo que les valió una nueva oportunidad al año siguiente, ya con más medios.

Fuente: Rafa García-Purriños en LaFonoteca.net / Zonde
 

 

 

 

 

Lista de canciones:

 

  1. «El Paso» – 2:49
  2. «Johnny y Su Guitarra» – 2:49
  3. «La Luz Me Guiará» – 2:52
  4. «Sin Guerrera y Sin Honor» – 2:02
  5. «El Valle» – 2:23
  6. «Big Boss Man» – 2:15

Calidad: 128 Kbps

 

 

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Contraseña – Prefiero la Noche (1988)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Contraseña fue una banda de rockabilly formada en Girona en 1988 por Javier Pérez (voz y guitarra), Fernando Perea (guitarra), Jaime Cornet (bajo), Jordi Batallé (batería) y Sisu Argüelles (saxo).

De claras inclinaciones hacia el surf vocal, consiguieron registrar un LP en 1988 con el sello Utopía Batusi, titulado «Prefiero la Noche», aunque no quedaron muy contentos debido a una producción que era bastante floja. Se puede destacar el corte ‘Estophado de poli’. Grabado en Sono Estudi de Valencia entre junio y julio de 1988, tuvo como productor a Felipe de la Cruz. Llego a ser disco rojo en Los 40 Principales lo que les permite tocar por buena parte de la geografía española. Se extraen como singles promocionales, ‘Prefiero la noche’ y ‘Lentamente’.

El grupo se mantuvo en activo hasta 1993. En esta formación aparecía un jovencísimo Javi Pérez quien formó parte de Contraseña durante su estancia en Gerona con motivo de las obligaciones para con la patria. Posteriormente seguiría su carrera con Los Faraones, con quienes mantiene su vínculo en la actualidad.

Fuente: Nueva Ola 80

 

Lista de canciones:

  1. «Extrañas Sensaciones» – 3:03
  2. «Me Gustas Más que Mi Cadillac» – 2:55
  3. «Solitario Estoy» – 4:07
  4. «Ella se Fue, Me Abandonó» – 2:50
  5. «Estophado de Poli» – 3:02
  6. «Maldito Tren» – 2:46
  7. «Prefiero la Noche» – 3:11
  8. «Lentamente» – 4:38
  9. «No Cambiará Mi Suerte» – 3:37
  10. «Acorralado» – 3:18
  11. «Ninguna Canción» – 3:39
  12. «Por Fin Estoy Libre» – 4:20

Calidad: 320 Kbps

 

Gracias al blog Sangrespañola por este archivo.

 

 

 


Baldomero Torre y Sus Cuchillos Afilados [MiniLP] (1988)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Baldomero Torre y sus Cuchillos Afilados fue un grupo de rockabilly formado en Sevilla en 1985 por Luis Almagro (bajo y voz), Jesús Campos (guitarra y voz), Jorge Reyes (guitarra) y Carlos Núñez (batería).

Luis y Jesús son dos chavales que dejan de estudiar y se proponen dedicarse a la música. Dicen ser los primeros en llevar pañuelos al cuello en Sevilla y se hacen con un bajo y una guitarra poco antes de dar con un tipo que tocaba mucho mejor que ellos, el guitarrista Jorge Reyes, al que orientan la vocación heavy hacia el dogma del rock and roll.

Un tal Baldomero Torres se hizo el cantante y como también se propuso ser el jefe, con la inquietante idea de llamar al grupo «La Benemérita Blues Band», le dieron puerta, aunque se quedaron con su nombre. Para la batería buscaron al de su grupo amigo, Los Picapiedras, el abulense Carlos Núñez.

Empiezan dando rienda suelta a su devoción por el rock and roll de los cincuenta, para después desplegar algunos escarceos con la distorsión. Rock and roll de instituto, en el mejor sentido de la palabra, canciones sobre chicas, camiones y surf.

Presentan su primera maqueta en directo en el Hotel Triana, mayo 86 (‘Celentano on the rocks’), la primera de las tres que hicieron antes de grabar su primer disco. Después, en el verano de 1987, entre putas y colegas, montan las canciones de lo que sería, en 1988, su primer vinilo, «Baldomero Torre y Sus Cuchillos Afilados», un mini lp publicado en el subsello Mano Negra, con el hit “Yo Soy Tu Amor Pistolero”, el cual los dio a conocer en España e incluso llegaron a sonar en paises como México, tambien incluia los temas “Imaginaria”, “90-60-90” y “Voy Siempre”.

Con su segundo Lp, “Sin un Duro”, endurecen su rock and roll juerguista y estribillero con influencias entre Loquillo y Dogo y Los Mercenarios, pasando por Rolling Stones. El disco lo publicó Fods Records en 1989, con «Sin un duro» como single.

Fuente: Nueva Ola 80 / Zonde

Lista de canciones:

  1. «Cowboy» – 2:08
  2. «Chicos de Barrio» – 2:58
  3. «Mi Osito de Peluche» – 2:48
  4. «Imaginaria» – 2:49
  5. «Yo Soy Tu Amor Pistolero» – 3:42
  6. «Voy Siempre» – 2:50
  7. «90-60-90» – 2:59

Calidad: 192 Kbps

 

Gracias a Piwi en el blog Sangrespañola por este archivo.

 

 

 


Los Rebeldes – Más Allá del Bien y del Mal (1988)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

En la Barcelona de 1979, tras formar junto a Loquillo la fugaz banda Teddy Loquillo y sus Amigos, Carlos Segarra, junto con Aurelio Morata al bajo y Moisés Sorolla a la batería, funda Los Rebeldes. Poco después, en 1980, junto con Los Intocables y Los C-Pillos, acompañan a Loquillo en ‘Los tiempos están cambiando’, un disco en el que ya dan muestra de su buen hacer en temas como ‘Esto no es Hawai’, por cierto, compuesto conjuntamente por Loquillo y Carlos Segarra.

Con la incorporación de «Speed» al piano, en 1981, Los Rebeldes graban su primer disco, “Cerveza, Chicas y… Rockabilly!”, en el que aparecen canciones tan conocidas como ‘El rock del hombre lobo’ y ‘Eres un rocker’. Posteriormente, en 1982, graban el single ‘Carolina/Demasiado Whisky’, en el que también participa Jorge Simó, guitarrista de la banda durante los años 1981-82.

En 1984, con la formación de nuevo en trío (Segarra-Morata-Sorolla), entran a estudio para grabar su siguiente trabajo, bajo la producción de Ramón Bertrán. El resultado será el mini-lp de 5 temas “Esto Es Rocanrol”, editado en 1985 por Producciones Twins.

Ya sin Aurelio Morata, y con la incorporación de Dani Nel-lo al saxo, en 1986 aparece el disco «Rebeldes con Causa», editado por Epic (filial de CBS). En él, aparecen temas como «Quiero ser una estrella», «Noche de acción», «No me gusta trabajar» y «Mescalina», que los llevarían a ser conocidos para el gran público, ya fuera del ámbito exclusivamente rockabilly. Aparecen repetidas veces en programas de televisión y sus ventas crecen gracias a este lanzamiento, que los catapultó a la fama.

La fama empieza a llamar insistentemente a la puerta de Los Rebeldes, y, éstos, ni cortos ni perezosos, en 1987, graban en directo «Preferiblemente Vivos», un trabajo en el que está lo mejor de la banda hasta el momento, alguna que otra versión clásica y el tema ‘La ciudad donde nací’, convertida en otro éxito sonado, y con el que aparecen repetidas veces en programas de televisión.

Siguiendo con su discografía, poco después, en 1988, graban «Más Allá del Bien y del Mal» (Epic, 1988), ya consolidado el trío Carlos-Dani-Moisés, y con un tema que se convierte en el éxito del verano, ‘Mediterráneo’, además de otros tan imprescindibles como ‘Un español en Nueva York’, ‘Bajo la luz de la luna’ o ‘Mi generación’, que se convirteron en clásicos casi de inmediato. Durante todo este tiempo, sus apariciones en radio y televisión son constantes, y consiguen ocupar el puesto que merecen.

Fuente: Nueva Ola 80 / Wikipedia / Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

(Todos los temas compuestos por Carlos Segarra, excepto indicado)

  1. «Huesos Blandos, Carnes Duras» – 3:16
  2. «Dos Horas Más» – 3:59
  3. «Corazón de Rock and Roll» – 3:58
  4. «Un Español en Nueva York» – 3:38
  5. «Hacerte el Amor» – 3:24
  6. «Mediterráneo» – 3:54
  7. «Horas Bajas» – 2:35
  8. «Mi Generación» – 3:10
  9. «Vestida de Azul» – 2:12
  10. «Bajo la Luz de la Luna» – 3:19
  11. «Más Allá del Bien y del Mal» (Carlos Segarra, Dani Nel-Lo) – 3:18

Calidad: 320 Kbps (a 48000 Hz)

 

Gracias al compañero Dj Johnny por el archivo flac que ripeé a mp3 de máxima calidad.

 

 

 


Franky Franky y el Ritmo Provisional – Soy del Llano [Sg] (1988)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Grupo de Albacete formado por Francisco Sánchez Sahorí al acabar la carrera de filosofía. De Murcia se traslada a su pueblo natal, Peñas de San Pedro, donde forma el grupo, que al principio se dedica a tocar en verbenas con el nombre de «Orquesta Intercity». Empiezan a ensayar composiciones propias y se ponen el nombre de «Vitamina C», que poco despues cambian por el de Franky Franky y el Ritmo Provisional.
 
En 1985 el grupo lo forman 3 músicos, Franky (guitarra y voz), Fernando Alfaro (bajo) y Marce Sarrió (batería) y sacan un minilp «Champú y Literatura».
 
En 1988 con nueva formación (Franky, Fernando, Antonio Atienzar a la batería, Miguel Angel Espinosa a la guitarra, Jesús Naranjo también guitarra y Rosendo Romero a la armónica) editan el single «Soy del Llano», grabado en los estudios Pertegás, producido por Carlos Goñi y publicado por Xirivella Records. Este mismo año sacan el minilp «La Rebelión del LLano», también producido por Carlos Goñi y en el que Nel Ródenas ha sustituido a Jesús. De él se extraen dos singles: «Uno y Uno Son Tres» y «Suelta Tu Risa».
 
En 1990 sacan el EP en directo «Live in Roxy» y al año siguiente su última grabación «Que Hablen las Guitarras» donde Antonio Fuentes y Prisco de Reboleño han sustituido a Miguel Ángel y a Nel. El disco lo produce Angel Altolaguirre.
 
Puro Rockabilly.
 

 

Fuente: Surfinbicho / Zonde

 

 

 

Lista de canciones:

  1.  «Soy del Llano» – 4:15
  2. «Marilu» – 3:25

Calidad: 256 Kbps

 

 

Gracias a Surfinbicho en DerribosBajoelAgua.blogspot.com por este archivo.

 

 

 

 


Varios Artistas – Sangre Española (1987)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

«Sangre Española» es un disco recopilatorio de grupos aragoneses, todos de la capital zaragozana, excepto Furtivos (Alagón, Zaragoza) y Proscritos (Binéfar, Huesca), compilado y producido por el programa musical radiofónico Sangre Española de radio Zaragoza, dirigido por Chachi Torres. El álbum fue editado en 1987 por Grabaciones Interferencias y distribuido por DRO.

Grabado en los Estudios Tsunami en mayo de 1987, a excepción de “Buscando una razón” y “Flores muertas” grabadas en los Estudios Watson en noviembre de 1986; Proscritos fueron producidos por Javier Baro (Primavera Negra) y Juanjo Mestizo acompañó a Los Furtivos en “Qué más quieres”.

La foto de portada y las de Ferrobós, Furtivos y Más Birras fueron de Javier Clós. Las fotos de Proscritos y Lágrimas de Mermelada fueron de J. Albadaldetrecu. El diseño de carpeta fue de Víctor Mogollón. Sangre Española fue un programa de radio zaragozano por donde pasan grupos tan indispensables como éstos.

 

Fuente: Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

  1. Más Birras – «Quiero Beber» – 3:30
  2. Ferrobos – «Si Hay una Guerra» – 3:00
  3. Ferrobos – «Me Das un Minuto» – 4:40
  4. Proscritos – «Voodoo Surf» – 3:04
  5. Las Lágrimas de la Mermelada – «Las Sectas» – 2:29
  6. Las Lágrimas de la Mermelada – «Silvia» – 3:28
  7. Ferrobos – «Resaca» – 3:44
  8. Proscritos – «Buscando una Razón» – 4:56
  9. Proscritos – «Flores Muertas» – 4:53
  10. Más Birras – «Cerveza y Cigarros» – 3:20
  11. Los Furtivos – «Qué Más Quieres» – 3:33
  12. Los Furtivos – «Sólo por Ti» – 4:13

Calidad: 160 Kbps

 

Gracias al blog Sangrespañola por este archivo.

 

 

 


La Brigada Lincoln – La Brigada Lincoln [MiniLP] (1986)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

labrigadalincolnEn 1986 el grupo rocker de Elda (Alicante) Tupés Oscuros cambia su nombre por el de La Brigada Lincoln. Ellos son Fabián Villena (guitarra y voz), Patricio Caparrós (bajo) y Joaquín «Chimo» Llopis (batería). Ese mismo año quedan finalistas del Concurso Pop-Rock de la Comunidad Valenciana, lo que les lleva a incluir un tema en el lp editado por Xirivella Records a raíz de dicho evento.
 
En la misma onda rocker que los Tupés, este grupo consigue grabar un mini-lp en los estudios Musigrama de Madrid para la independiente BIS Records en 1986 (BIS = Brigadas Industriales de Sonido) de título homónimo, «La Brigada Lincoln», en el que colaboran Ulises Montero y Charly «Alphaville». Consiguen buenas críticas en Madrid y Barcelona. Se extrajo en formato 12″ «La Brigada Lincoln/Mi Corista Favorita».
 
labrigadalincoln-2En 1987 sacan otro minilp, «La Sed», de nuevo para BIS Records, y al año siguiente su único lp, bajo el auspicio de Zafiro, «La Piel del Sur», un disco mas cercano al pop-rock que al estilo rocker de sus anteriores discos. Esto provoca discrepancias en el grupo por lo que Chimo lo abandona. Entra en su lugar Frank Van Bergen y vuelven a cambiar de nombre a Cienfuegos.
 
 
Fuente: NuevaOla80s / DerribosBajoelAgua
 

 

 

 

 

 

Lista de canciones:

 

  1. «La Brigada Lincoln» – 3:35
  2. «Muerte en la Mina» – 4:52
  3. «Mi Corista Favorita» – 3:02
  4. «Octubre en Chile» – 2:52
  5. «El Último Cobarde» – 2:15

Calidad: 256 Kbps

 

Gracias a Surfinbicho en el blog DerribosBajoelAgua por este archivo.

 

 


Mestizos – Por el Día y por la Noche [MiniLP] (1986)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

mestizos-dianocheLos Mestizos son un grupo originado en Huesca y formado por Juanjo Javierre (voz, teclados), Ernesto Rodellar (bajo), Jose Antonio Machuca (guitarra) y Jose Ramón Oto (guitarra); pronto sustituyen la caja de ritmos por Fernando Lozano (batería). Pioneros en la península por hacer una música garage muy hispana pero principalmente, en 1984 y con su nombre inicial de Ejercicios Espirituales, por experimentar con sonidos de rock latino que tardarían todavía años en popularizarse y que, en aquella época, realizaban grupos como Los Coyotes y Gabinete Caligari. También fueron pioneros al ser el primer grupo aragonés en entrar en el mercado de superventas.

En 1985 adoptarían su nombre definitivo y un año después vería la luz su primer álbum, el mini-lp «Por el Día y por la Noche». Grabado en julio de 1985 en los estudios J&M de Mejorada del Campo (Madrid), con pocos medios pero mucho talento y la producción de Ramón Godes, fue editado por el sello independiente 3 Cipreses en 1986. Se da la circunstancia de que el arte de carpeta, y las fotografías frontal y trasera, son obra de Antonio Bartrina, cantante y líder de Malevaje.

Cuenta con verdaderos himnos generacionales como “Está en el Aire”, que reza ‘Los chicos de provincias somos así’, frase que hoy forma parte del argot del artista oscense en particular y del aragonés en general y que ha sido utilizada para titular un documental, recopilatorios y algún que otro artículo. También a destacar la balada “No Dejes que Tus Lágrimas se Pierdan en la Arena” y una curiosa versión del “Te Estoy Amando Locamente” de Felipe Campuzano, que las Las Grecas popularizaron una década antes. Diferentes registros como el rockabilly, la rumba, el garage, el rock latino y hasta el pop, se encuentran en este ejercicio de estilo; un buen disco breve que nos muestra las influencias del grupo.

Tras este disco editarían “La Pócima del Amor” (DRO, 1987), “Qué Pasa en la Calle” (La Fábrica Magnética, 1991) y “Ya Es Hora de Regresar” (Producciones sin/con Pasiones, 2008), este último grabado en directo y que supondría el punto y final de esta importante banda, al menos hasta el momento.

mestizos-dianoche-2Decir Mestizos en Aragón es invocar el recuerdo de una singular aventura emprendida desde los confines de la periferia ibérica por un grupo de jóvenes oscenses que, a base de no poco desparpajo, un inequívoco orgullo provinciano, un puñado de soberbias canciones servidas con tanta convicción como limitaciones técnicas y una media de edad de apenas 18 años, tomaron por asalto la capital musical del reino para darse a conocer en todo el estado. Corrían los años ochenta y el país entero bullía en plena efervescencia musical y artística. Desde Huesca Los Mestizos surgieron ofreciendo una de las propuestas más interesantes de aquel variopinto panorama musical. Al natural asombro por la juventud de sus miembros se sumaba una inusitada propuesta en la que, con evidente amateurismo, trataban de conjugar los ásperos sonidos anglosajones con la esencia de lo hispano en una línea que les aproximaba a los Gabinete Caligari post-siniestros y Los Coyotes.

Incluso el propio nombre del grupo resultaba adecuado para tan osada propuesta, nombre que posteriormente ha devenido en un lugar común para definir esa corriente de fusión musical que enlaza lo latino con otros géneros anglosajones llamada «musica mestiza». Los Mestizos fueron en ese sentido pioneros junto a los ya señalados Gabinete Caligari y Los Coyotes, constituyéndose en todo un referente dentro de la música ibérica de la época y adquiriendo un reconocimiento insospechado para un grupo surgido en los márgenes de una industria excesivamente centralizada en la capital.

 

Fuente: Nueva Ola 80 / Aragón Musical / Zonde

 

 

 

 

Lista de canciones:

  1. «Ya Es Hora de Regresar» (José Ramón Oto, Juan José Javierre) – 3:38
  2. «Está en el Aire» (Juan José Javierre) – 3:36
  3. «Conducido por el Juego del Azar» (Juan José Javierre, Fernando Lozano) – 3:49
  4. «Por el Día y por la Noche» (Juan José Javierre) – 2:31
  5. «Te Estoy Amando Locamente» (Felipe Campuzano) – 3:57
  6. «No Dejes que Tus Lágrimas se Pierdan en la Arena» (Juan José Javierre) – 4:53
  7. «Tirando p’Alante» (José Antonio Machuca, Juan José Javierre) – 2:59

Calidad: 128 Kbps

 

Gracias al compañero Piwi por este archivo, aportado generosamente a Ciclotimia.

 

 

 


Rey Lui – Rey Lui [MiniLp] (1987)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

reylui-minilpEl revivalismo rockabilly dió en Iberia numerosas y buenas bandas pero pocas tan originales como Rey Lui, cuyo nombre ya anticipaba cual sería su personal estilo, más cercano al swing que al rock and roll (Rey Lui era el orangután jefe de «El Libro de la Selva», en cuya versión animada cantaba el swing «Quiero ser como tú», tema que también versioneó el grupo magistralmente), lo cual les ganó cierta tirria entre los rockers más cerriles.

El grupo se fundó en Madrid a mediados de los 80 por Raúl «Rockesley» de Góngora Núñez (guitarra rítmica y voz), Rafael «Yaxaco» del Palacio (bajo), Manuel «El Ardilla» Gütiérrez (batería) y Justo J. «Ferbuson» Bagueste (guitarra principal, saxo y clarinete). Se decantaron por un original estilo al que ellos denominaban Swing Rock. La banda vivió sus mejores momentos entre finales de los 80 y principios de los 90, ofreciendo conciertos hasta 1994, año de su desaparición.

El halo de macho ibérico de su carismático cantante Raúl Rockesley, proveniente del grupo Los Brillantes, terminaban de hacerlos potencialmente muy atractivos para el gran público por lo que, en 1987, discos DRO les fichó para editarles un mini-LP homónimo, «Rey Lui», producido por Ramón Godes en Musitrón, del que se extrajeron los temas «El amanecer es como un zumo de naranja/Grandes pasiones» para la edición de un single ese mismo año.

Esta obra, sintomática de su swing-rock, alterna extrañamente canciones aparentemente inocentes como «El Amanecer Es como un Zumo de Naranja» o «Mirando a la Luna» (en realidad dedicada a un alcohólico) con letras turbias para adultos como «Grandes Pasiones» y «Es un Gran Placer», pícaras odas a un gigoló y a la masturbación respectivamente, todo lo cual le iba que ni pintado a la imagen que Rockesley parecía dar.

 

Fuente: Jesús Martínez en Diccionario Rocker / Nueva Ola 80 / Zonde

 

 

Lista de canciones:

  1. «Es un Gran Placer» – 4:23
  2. «Pon Tu Mano» – 3:14
  3. «Grandes Pasiones» – 4:43
  4. «El Amanecer Es como un Zumo de Naranja» – 3:14
  5. «Déjate de Historias» – 2:10
  6. «Mirando a la Luna» – 3:57

Calidad: 192 Kbps

 

Gracias a Piwi en el blog Sangrespañola por este archivo.

 

 

 


VA – Grandes Exitos DRO, Vol. 2 (1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

VA-GrandesExitosDro2

 

«Grandes Exitos DRO Vol.2» fue el segundo de dos recopilatorios que el sello independiente Discos Radioactivos Organizados (DRO) editó en 1987, ambos en formato cassette y a bajo precio para promocionar el sello y a sus grupos bandera. Rock, pop, punk y rockabilly en un álbum que cuenta, en este segundo volumen, con Decibelios, Gabinete Caligari, Siniestro Total, Aviador Dro, Los Nikis o P.V.P. como figuras relevantes.

Fuente: Zonde

 

 

 

 
 

Lista de canciones:

  1. Gabinete Caligari – «Caray» — 3:02
  2. Los Coyotes – «Cien Guitarras» — 2:46
  3. Alphaville – «De Máscaras y Enigmas» — 4:16
  4. Los Cardíacos – «La Costa Oeste» — 4:43
  5. Decibelios – «Ningún Nombre de Mujer» — 2:28
  6. Sindicato Malone – «Piña Colada» — 6:22
  7. Aviador Dro – «El Color de Tus Ojos al Bailar» — 4:02
  8. La Gran Curva – «Impulso» — 7:13
  9. P.V.P. – «Dioses en las Sabanas» — 3:20
  10. Academia Parabüten – «Muñeca» — 2:28
  11. Los Nikis – «Olaf el Vikingo» — 2:38
  12. Siniestro Total – «Te Quiero» — 3:15

Calidad: 128-320 Kbps

 

 

 

 


VA – Grandes Exitos DRO, Vol.1 (1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

VA-GrandesExitosDRO1

 

«Grandes Exitos DRO Vol.1» fue el primero de dos recopilatorios que el sello independiente Discos Radioactivos Organizados (DRO) editó en 1987, ambos en formato cassette y a bajo precio para promocionar el sello y a sus grupos bandera. Rock, pop, punk y rockabilly en un álbum que cuenta, en este primer volumen, con Desperados, Gabinete Caligari, Siniestro Total, Las Ruedas, Los Nikis o Farmacia de Guardia como figuras relevantes.

Fuente: Zonde

 

 

 

 
 

Lista de canciones:

  1. Gabinete Caligari – «Malditos Refranes» — 3:17
  2. Farmacia de Guardia – «Ella Es Demoledora» — 3:59
  3. Los Nikis – «El Imperio Contraataca» — 3:07
  4. Las Ruedas – «Ok Natassia Kinski» — 3:58
  5. Sindicato Malone – «Pelucona» — 2:41
  6. Siniestro Total – «Bailaré Sobre Tu Tumba» — 3:06
  7. Mestizos – «Ya Es Hora de Regresar» — 3:38
  8. Aerolíneas Federales – «No Me Beses en los Labios» — 2:25
  9. Desperados – «Molly» — 2:59
  10. Lunes de Hierro – «En Mi Hogar» — 4:21

Calidad: 128 Kbps

 

 

 

 


Dinamita pa los Pollos – Bienvenidos al Gallinero (1987)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

DinamitaPollos-BienvenidosGallineroEn Bilbao en la segunda mitad de los años 80, Javier Zaitegi (Javi 90′) ejercía como cantante en uno de esos grupos efímeros, llamado Los Jefes. En este grupo, por pura diversión, ponía su voz carismática para, además de versionar clásicos del género, interpretar las composiciones de su guitarrista, Roberto Mata, también conocido como Capitán Mondo. Temas rápidos y divertidos, a medio camino entre el country y el rockabilly y con letras que nos hablan del mundo de los rednecks, las granjas, los ranchos, los rodeos, los cantantes de country, las fiestas vaqueras, los tractores y camiones y, cómo no, de los pollos.

Los Jefes iban cambiando de componentes y adquiriendo una personalidad propia y original, en especial por la incorporación de un animoso (y estridente) coro de chicas, The Bloody Marys, que al final van quedando reducidas a dos: Reyes Torío y Nela Rodríguez. Con estos ingredientes, más la entrada de dos componentes: Óscar Calleja, The Wildcat, al bajo, y el batería Miguel Labanda, El Tejón, se termina de construir el grupo, que cambia de nombre, primero a Capitán Vicio y, por fin, a Dinamita Pa Los Pollos, un nombre extravagante que va a contribuir a ser conocidos y pasar de boca en boca. Pero, para eso, primero hay que ponerse en el mapa.

Para su fortuna, consiguen llamar la atención de Juan Ramón Viles, por entonces batería en Duncan Dhu, trío donostiarra DinamitaPollos-BienvenidosGallinero-2que gozaba de una enorme popularidad por aquellos tiempos. Este músico confía en el grupo y les patrocina un primer trabajo, «Bienvenidos al Gallinero» (Discos Suicidas, 1987), grabado en los estudios Tsunami en marzo de 1987 y distribuído únicamente en formato cassette. En él, con un sonido sucio y mejorable, con más de maqueta que de disco, ya están parte de las canciones que, pocos años después, serían muy conocidas e incluso alguno de los que podíamos considerar clásicos del pop español de los 80, como “Bourbon”.

En él una producción que nos muestra al grupo en crudo, sin pulir, envuelve once canciones (en diez cortes, ya que una de ellas va enlazada), siete originales y cuatro versiones (“His latest flame”, compuesta por Pomus y Schuman para El Rey Elvis, de quien toman también “Blue Moon of Kentucky”, “Locomotion”, el éxito de Carol King y Gerry Goffin para Little Eva, y el clásico “Surfin’ Bird” popularizada por The Trashmen) que ya contiene todos los ingredientes que van a caracterizar y diferenciar a los Dinamita, y alguno que se quedará por el camino, en el proceso de pulido y abrillantamiento.

DinamitaPollos-BienvenidosGallinero-3Así, ya encontramos la carismática voz de Javier Zatiegi que aquí suena en bruto, el rockabilly acelerado con ecos swing, countries y sureños, el espíritu juerguista, las letras divertidas sobre el mundo redneck de granjeros, tractores, rodeos, bares de carretera, Cadillacs y camareras.

Este cassette, del que existe una edición posterior con la portada en color rojo, no va prácticamente a ninguna parte fuera de su círculo más cercano, pero contiene los elementos que caracterizan a Dinamita Pa Los Pollos: coros entusiastas, composiciones aceleradas y bailables, letras divertidas, mezcladas con otras cosas como incluso algún tema psychobilly. Sólo falta pulir un poco el estilo y, claro, el sonido. Pero Juanra Dhu se encarga de que llegue a oídos de los responsables de su discográfica, Grabaciones Accidentales. Lo que, al final, les sirve para tener una oportunidad de grabar un disco. Que, además de divertirse, era de lo que se trataba.

 

 

 
 

Lista de canciones:

  1. «Chicken Ranch» – 2:29
  2. «Radio Texas» – 4:07
  3. «Tú No Eres un Picapiedra» / «Surfin Bird» – 2:44
  4. «Bourbon» – 3:01
  5. «Latest Flame» – 1:38
  6. «18 Ruedas» – 2:12
  7. «Psycho-Chicken» – 1:47
  8. «Locomotion» – 2:21
  9. «7 Novias para 7 Hermanos» – 4:06
  10. «Blue Moon of Kentucky» – 1:49

Calidad: 192 Kbps

 

 

Gracias a Der Freund en el blog Sangrespañola por este archivo.

 

 

 


Fanáticos – Maqueta + Singles (1985-86)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Fanaticos-Maqueta+SinglesEl germen de Fanáticos se gesta en Cartagena en 1984, donde un tipo que posteriormente respondería al nombre de Javi Volumen armó Los Fanáticos del Ritmo. Al trasladarse a Murcia, le comunican que su grupo había sido seleccionado para el Murcia Joven de ese año, para lo que contactó con los hermanos Cuenca. Sin esperárselo demasiado, consiguen ganar el certamen (junto a Unidad Psiquiátrica), hecho que les permitió grabar un estupendo single, denominado «Los Fanáticos», editado por Xirivella Records en 1985 con los temas ‘El tren del Rock’n’Roll’ / ‘Ay de mi amor’, que firmaron ya como Los Fanáticos. La producción corrió a cargo de Carlos Segarra, quien también es el armonicista en el tema principal. El contacto con el líder de Los Rebeldes dio como resultado la marcha de Javi Volumen a Barcelona para enrolarse en la banda del rockero catalán.

Evolucionaron del rockabilly hacia sonidos más psychobilly y rockeros, convirtiéndose en grupo «quasi» de culto en el universo biker-rock, sobre todo, por su afinidad con bandas de Detroit como sus admirados MC5. Con la marcha de Javi Volumen se incorporan a Fanáticos el cartagenero Fernando Rubio (guitarra solista), antiguo Fanático del Ritmo en sus inicios y creador, posteriormente de Ferroblues, y el ex-Asesinos a Sueldo (grupo en el que también estuvo Juan Ramón Cuenca) José Antonio González (voz y guitarra rítmica), con quienes hicieron varios conciertos.

Acortado ya su nombre a Fanáticos (sin el artículo) en los mismos estudios Duplimatic de Madrid que después utilizarían para la grabación de su primer disco, el grupo registra la «Maqueta» de «Esto No Quedará Así», con el mismo ingeniero de sonido, Félix Arribas. Encontramos cuatro temas presentes en el vinilo -‘No pagues al portador’, ‘La tuve que matar’, Fanaticos-Maqueta+Singles-2‘Dame vida querida’, ‘El atraco del furgón’-, en versiones ligeramente diferentes, pero igual de contundentes, si no más.

De adelanto del pendenciero mini-LP «Esto No Quedará Así» (Fonomusic, a través de La General, 1987), Fanáticos entregaron un sencillo excepcional, «Quiero Vivir» (La general, 1986), con la tremenda «Quiero vivir» en cabeza y, al dorso, la pistoniana «Dame vida, querida» -adaptación de «Dame vidilla» (un tema de Asesinos a Sueldo, más cañero) sobre un ritmo de Fernando Rubio que no desmerece en absoluto. De puro rock macarra y notables canciones. Ese mismo año aparecen en el popular programa de televisión Tocata, interpretando ‘Quiero vivir’.

Fuente: NuevaOla80 / Murcia en los 80 / Zonde

 

 

Lista de canciones:

  1.     «No Pagues al Portador» – 2:57
  2.     «La Tuve que Matar» – 2:15
  3.     «Dame Vida, Querida» – 3:24
  4.     «El Atraco del Furgón» – 3:13
  5.     «El Tren del Rock and Roll» – 3:14
  6.     «Ay de Mí, Amor» – 3:05
  7.     «Quiero Vivir» – 2:43
  8.     «Dame Vida, Querida» – 3:26

* Los primeros 4 cortes son de la Maqueta de 1986
* 5 y 6, del single «Fanáticos» de 1985
* 7 y 8, del single «Quiero Vivir» de 1986

Calidad: 160-192 Kbps

 

 

Gracias al blog Murcia en los 80 por estos archivos.

 

 


Los Rebeldes – Preferiblemente Vivos (Directo-1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

LosRebeldes-PreferiblementeVivosEn la Barcelona de 1979, tras formar junto a Loquillo la fugaz banda Teddy Loquillo y sus Amigos, Carlos Segarra, junto con Aurelio Morata al bajo y Moisés Sorolla a la batería, funda Los Rebeldes. Poco después, en 1980, junto con Los Intocables y Los C-Pillos, acompañan a Loquillo en ‘Los tiempos están cambiando’, un disco en el que ya dan muestra de su buen hacer en temas como ‘Esto no es Hawai’, por cierto, compuesto conjuntamente por Loquillo y Carlos Segarra.

Con la incorporación de «Speed» al piano, en 1981, Los Rebeldes graban su primer disco, “Cerveza, Chicas y… Rockabilly!”, en el que aparecen canciones tan conocidas como ‘El rock del hombre lobo’ y ‘Eres un rocker’. Posteriormente, en 1982, graban el single ‘Carolina/Demasiado Whisky’, en el que también participa Jorge Simó, guitarrista de la banda durante los años 1981-82.

En 1984, con la formación de nuevo en trío (Segarra-Morata-Sorolla), entran a estudio para grabar su siguiente trabajo, bajo la producción de Ramón Bertrán. El resultado será el mini-lp de 5 temas “Esto Es Rocanrol”, editado en 1985 por Producciones Twins.

Ya sin Aurelio Morata, y con la incorporación de Dani Nel-lo al saxo, en 1986 aparece el disco «Rebeldes con Causa», editado por Epic (filial de CBS). En él, aparecen temas como «Quiero ser una estrella», «Noche de acción», «No me gusta trabajar» y «Mescalina», que los llevarían a ser conocidos para el gran público, ya fuera del ámbito exclusivamente rockabilly. Aparecen repetidas veces en programas de televisión y sus ventas crecen gracias a este lanzamiento, que los catapultó a la fama.

LosRebeldes-PreferiblementeVivos-2La fama empieza a llamar insistentemente a la puerta de Los Rebeldes, y, éstos, ni cortos ni perezosos, en 1987, graban en directo «Preferiblemente Vivos», un trabajo en el que está lo mejor de la banda hasta el momento, alguna que otra versión clásica y el tema ‘La ciudad donde nací’, convertida en otro éxito sonado, y con el que aparecen repetidas veces en programas de televisión.

La actuación en vivo fue grabada el 24 de agosto de 1986 en Alcalá de Guadaira, Sevilla, con Miguel Torres como técnico de sonido, y mezclada más tarde en los madrileños estudios Doublewtronics por Willie Perd, con producción de Tony Luz. El resultado fue un doble vinilo editado por Epic y distribuido por su casa madre, CBS, en 1987. Las fotografías de la carpeta fueron obra de Reg Corkum.

Fuente: Nueva Ola 80 / Wikipedia / Zonde

 

 

Lista de canciones:

(Todos los temas compuestos por Carlos Segarra, excepto indicados)

  1. «El Inspector» (Henry Mancini)
  2. «Quiero Ser una Estrella»
  3. «Noche de Acción»
  4. «El Diablo Sobre Ruedas»
  5. «La Ciudad Donde Nací»
  6. «Harley 66» (Aurelio Morata, Carlos Segarra)
  7. «Come On Everybody» (Eddie Cochran, Jerry Capehart)
  8. «No Me Gusta Trabajar»
  9. «A Little Bit of Your Love» (Daniel Greanrenaud)
  10. «Esto No Es Hawai» (Carlos Segarra, José María Sanz)
  11. «Ave Nocturna»
  12. «Colgados en la Carretera»
  13. «No Particular Place to Come» (Chuck Berry)
  14. «Esa Manera de Andar»
  15. «Caldonia» (Louis Jordan)
  16. «Mescalina»
  17. «Green Onions» (Al Jackson, Booker T. Jones, Lewis Steinberg, Steve Cropper)
  18. «Eres Especial»

Calidad: 128 Kbps

 

 


Rey Lui – Pon tu Mano [sg] (1987)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

ReyLui-PonTuManoSGDentro del revival rockabilly que surgió en Iberia a finales de los 80, los madrileños Rey Lui -formados en 1986 por Raúl «Rockesley» de Góngora Núñez (guitarra y voz), Rafael «Yaxaco» del Palacio (bajo), Manuel «El Ardilla» Gütiérrez (batería) y Justo J. «Ferbuson» Bagüeste (saxo y clarinete)- se decantaron por un original estilo al que ellos denominaban Swing Rock. La banda vivió sus mejores momentos entre finales de los 80’s y principios de los 90’s, ofreciendo conciertos hasta 1994, año de su desaparición.

En 1987 editan su primer sencillo para DRO, «Pon tu Mano», en cuya cara B aparecía «Déjate de Historias» (tema grabado a dúo con Víctor Coyote), con fotografía de portada de Fernando G. Tarodo. Seguido a continuación de su primer trabajo, un Mini-Lp de nombre homónimo, producido al igual que el sencillo por Ramón Godes en Musitrón, editado por DRO en 1987 y del que posteriormente se extrajeron los temas «El amanecer es como un zumo de naranja» y «Grandes pasiones» para la edición de un single ese mismo año.

En 1988 publican el lp «Un Nudo en la Garganta» y en 1990 otro titulado «Velocidad». Posteriormente el grupo se disuelve y Raúl sigue su carrera en solitario, aunque después y con otros miembros forma el grupo Rey Luy (con y griega final), con el que sigue actuando.

 

Fuente: NuevaOla80 / Zonde
 

 

 

Lista de canciones:

 

  1. «Pon Tu Mano» – 3:02
  2. «Déjate de Historias» – 2:08

Calidad: 224-240 Kbps

 

Gracias a Surfinbicho en el blog Derribos Bajo el Agua por este archivo.

 

 


Ok Korral – Ok Korral (1986)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

OkKorral-OkKorralCorría el año 1985 cuando aparece en la escena vasca (Zarautz, Gipuzkoa) un grupo llamado O.K. Korral, procedentes todos de Los Humedecidos, formado por Lou Olangua (voz), Eva (batería), Dani Ulazia (guitarra) y Goiko (bajista). Clasificados dentro del Rock Radical Vasco, en realidad su estilo musical combinaba un potente R’n’R con influencias del psycho, country, surf y garage. Ellos se consideraban los pioneros del género denominado Euskalbilly (rockabilly cantado en euskera), una etiqueta que el también vasco Manu Heredia, de General Lee, encontraba ridícula.

El primer LP de los OK Korral salía en 1986, sin título aunque conocido como «OK Korral», para Elkar SA. Doce temas, todos en euskera, entre los que encontramos algunas versiones míticas de los años 60, que comenzaba con ‘Comantxe’ (el ‘Comanche’ de Wray) y entre sus agresivos temas escuchábamos el instrumental propio ‘Tximo gorri’ y una versión en euskera del ‘Wolly bully’, ‘Bule bule’ de Sam the Sham.

La canción más popular de este trabajo es «Azken azal gorria», que fue incluida luego en el recopilatorio llamado «Bat, Bi, Hiru… Hamar», de 1987.

Fuente: Alfonso y Miguel Romero en NuevaOla80 / Zonde

 
Lista de canciones:

  1.  «Komantxe (Comanche)» – 1:41
  2.  «Mendi Gainean» – 2:57
  3. «Nere Zapatak» – 2:22
  4.  «Tren Bakartia (Lonesome Train)» – 1:36
  5.  «Zikinentzat» – 4:14
  6. «Paradisua (Paradise)» – 3:04
  7.  «Tximu Gorri (Red Monkey)» – 1:40
  8.  «Baserriko Neskatilak» – 3:06
  9. «Sagardotegian» – 2:09
  10.  «Bule Bule (Wooly Bully)» – 2:41
  11.  «Azken Azal Gorria» – 3:05
  12. «Motozerrako Mutila» – 3:11
Calidad: 128 Kbps

 

Gracias al blog Liquidación Total Fanzine por este archivo.

Aunque los audios dicen estar a 192 kbps, el análisis de spectro confirma que su frecuencia corresponde a un bitrate de 128.

 


Loquillo y Trogloditas – La Mafia del Baile (1985)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Loquillo-LaMafiaDelBaileJosé María Sanz Beltrán, alias Loquillo, es un cantante de rock catalán. Oriundo del barrio obrero del Clot, Barcelona, es el líder de la banda de Rock and Roll conocida como Loquillo y Trogloditas. Aunque el rock and roll ha sido su piedra angular, ha gustado también de probar otros estilos. De hecho, en sus inicios se llegó a decir de él que era “demasiado rocker para los punks, demasiado punk para los rockers”. Loquillo y Trogloditas se mantuvo viva durante 25 años, a pesar de la salida de la banda de Sabino Méndez (compositor del grupo) en 1988.
 
La banda terminará firmando por Hispavox, una de las compañías nacionales más emblemáticas y con más medios, que pone toda la carne en el asador para la grabación del siguiente disco: “La Mafia del baile” (Hispavox, 1985) que nace envuelto en diferentes polémicas. La primera, la propia portada y fotos interiores, realizadas en una armería, con la banda rodeada por todas partes de armas de todo tipo y calibre.
 
«La Mafia del Baile», tercer álbum de estudio de Loquillo y Trogloditas, fue editado en 1985, siendo el primero bajo el sello Hispavox, y en el mismo la banda da un giro a lo que habían sido sus trabajos anteriores, ya que en palabras del propio Loquillo: «Siempre nos ha gustado mucho romper los esquemas de la gente. Cuando todos querían volver a vestir de cuero, yo me puse el esmoquín y sacamos “Chanel, cocaína y Don Perignon”».
 
MafiaBaile_InteriorDesde el punto de vista puramente artístico, la idea (de Sabino) es la de hacer un disco doble, en plan conceptual, pero Loquillo y el resto de Trogloditas le quitan la idea de la cabeza y escogen 15 canciones, la mayor parte de ellas compuestas por Sabino Méndez, salvo tres, con letras de Loquillo musicadas por Ricard Puigdomenech. Los primeros sencillos, composiciones de Sabino Méndez como “Faraón” y “Carne para Linda”, no terminan de arrancar, pese a ser buenos, pero el tercero, una composición muy pegadiza, entre Swing y Country, de Ricard Puigdomenech poniendo música a una letra de Loquillo, “Chanel, Cocaína y D. Perignon”  adquiere una enorme popularidad, catapultando el disco en las listas y dejándolo a tan sólo un pasito del disco de oro. El disco, un tanto irregular, da entrada a nuevos estilos, canciones estilo crooner, swing, country, y sigue teniendo grandes canciones de Sabino Méndez, como “Carne para Linda”, “Rock Suave” o “Las Sombras del Autocine”.
 
Los Trogloditas, en todo caso, empiezan a ser una banda muy difícil de encasillar en un estilo, lo que despista a sus seguidores más rockers. El despegue final de las ventas hizo que, ese verano, Loquillo y Los Trogloditas, multiplicasen sus conciertos por toda España, demostrando su potencial en concierto, y ganando el premio al mejor grupo de directo del año 85 concedido por el Diario Pop de Radio 3.

 

Fuentes: Wikipedia / Rafa García-Purriños en LaFonoteca.net


Lista de canciones:

  1. «Bajo Banderas» – 3:06
  2. «Carne para Linda» – 3:15
  3. «Chanel, Cocaína y Don Perignon» – 2:49
  4. «Rock Suave» – 3:47
  5. «La Calle Donde Ella Vive» – 3:13
  6. «Faraón» – 2:54
  7. «Leyenda» – 4:13
  8. «La Mafia del Baile» – 3:20
  9. «Himno de Prostitutas» – 4:05
  10. «Fin de Semana» – 1:36
  11. «El País te Necesita» – 3:34
  12. «Supersónica» – 3:33
  13. «Ahí Vienen los Jets» – 2:39
  14. «Las Sombras del Autocine» – 2:45
  15. «Código de Honor» – 3:22

Calidad: 320 Kbps


La Brigada Lincoln – Mi Corista Favorita [Sg] (1986)

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

BrigadaLincoln-Sg1En 1986 el grupo rocker de Elda (Alicante) Tupés Oscuros cambia su nombre por el de La Brigada Lincoln. Ellos son Fabián Villena (guitarra y voz), Patricio Caparrós (bajo) y Joaquín «Chimo» Llopis (batería). Ese mismo año quedan finalistas del Concurso Pop-Rock de la Comunidad Valenciana, lo que les lleva a incluir un tema en el lp editado por Xirivella Records a raíz de dicho evento.
 
En la misma onda rocker que los Tupés, este grupo consigue grabar un mini-lp en Madrid para la independiente BIS Records en 1986 (BIS=Brigadas Industriales de Sonido) de título homónimo, en el que colaboran Ulises Montero y Charly «Alphaville». Consiguen buenas críticas en Madrid y Barcelona. Se extrajo en formato 12″ «La Brigada Lincoln/Mi Corista Favorita».BrigadaLincoln-Sg2
 
En 1987 sacan otro minilp, «La Sed», de nuevo para BIS Records, y al año siguiente su único lp, bajo el auspicio de Zafiro, «La Piel del Sur», un disco mas cercano al pop-rock que al estilo rocker de sus anteriores discos. Esto provoca discrepancias en el grupo por lo que Chimo lo abandona. Entra en su lugar Frank Van Bergen y vuelven a cambiar de nombre a Cienfuegos.
 
 
Fuente: NuevaOla80s / DerribosBajoelAgua
 

 

 

 

Lista de canciones:

 

  1. «Mi Corista Favorita» – 3:00
  2. «La Brigada Lincoln» – 3:38

Calidad: 320 Kbps

 

Gracias a Surfinbicho en el blog DerribosBajoelAgua por este archivo.

 


Los Rebeldes – Rebeldes con Causa (1986)

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

LosRebeldes-ConCausaEn la Barcelona de 1979, tras formar junto a Loquillo la fugaz banda Teddy Loquillo y sus Amigos, Carlos Segarra, junto con Aurelio Morata al bajo y Moisés Sorolla a la batería, funda Los Rebeldes. Poco después, en 1980, junto con Los Intocables y Los C-Pillos, acompañan a Loquillo en ‘Los tiempos están cambiando’, un disco en el que ya dan muestra de su buen hacer en temas como ‘Esto no es Hawai’, por cierto, compuesto conjuntamente por Loquillo y Carlos Segarra.

Con la incorporación de «Speed» al piano, en 1981, Los Rebeldes graban su primer disco, “Cerveza, Chicas y… Rockabilly!”, en el que aparecen canciones tan conocidas como ‘El rock del hombre lobo’ y ‘Eres un rocker’. Posteriormente, en 1982, graban el single ‘Carolina/Demasiado Whisky’, en el que también participa Jorge Simó, guitarrista de la banda durante los años 1981-82.

En 1984, con la formación de nuevo en trío (Segarra-Morata-Sorolla), entran a estudio para grabar su siguiente trabajo, bajo la producción de Ramón Bertrán. El resultado será el mini-lp de 5 temas “Esto Es Rocanrol”, editado en 1985 por Producciones Twins.

Ya sin Aurelio Morata, y con la incorporación de Dani Nel-lo al saxo, en 1986 aparece el disco «Rebeldes con Causa», editado por Epic (filial de CBS). En él, aparecen temas como «Quiero ser una estrella», «Noche de acción», «No me gusta trabajar» y «Mescalina», que los llevarían a ser conocidos para el gran público, ya fuera del ámbito exclusivamente rockabilly. Aparecen repetidas veces en programas de televisión y sus ventas crecen gracias a este lanzamiento, que los catapultó a la fama.

Fuente: NuevaOla80s / Wikipedia

 

 

Lista de canciones:

  1. «Quiero Ser una Estrella» – 3:00
  2. «Rebelde con Causa» – 3:27
  3. «Noche de Acción» – 2:33
  4. «Donde Brilla el Sol» – 3:10
  5. «No me Gusta Trabajar» – 2:10
  6. «Eres Especial» – 3:17
  7. «Mescalina» – 3:12
  8. «Colgados en la Carretera» – 3:06
  9. «Maldita Garita» – 3:17
  10. «Caldonia» – 3:37

Calidad: 128 Kbps

 


Los Rebeldes – Héroes (1984-Ed.1991)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

En la Barcelona de 1979, tras formar junto a Loquillo la fugaz banda Teddy Loquillo y sus Amigos, Carlos Segarra, junto con Aurelio Morata al bajo y Moisés Sorolla a la batería, funda Los Rebeldes. Poco después, en 1980, junto con Los Intocables y Los C-Pillos, acompañan a Loquillo en ‘Los tiempos están cambiando’, un disco en el que ya dan muestra de su buen hacer en temas como ‘Esto no es Hawai’, por cierto, compuesto conjuntamente por Loquillo y Carlos Segarra.

En 1981 Los Rebeldes graban su primer disco, ‘Cerveza, chicas y… rockabilly!’, en el que aparecen canciones tan conocidas como ‘El rock del hombre lobo’ y ‘Eres un rocker’. Otro de sus temas, ‘Mi pequeña Marilyn’, sonó mucho en las emisoras de radio. Todos los temas son interpretados por Carlos Segarra, excepto ‘Vámonos’ de Speed. Posteriormente, en 1982, graban el single ‘Carolina/Demasiado Whisky’, en el que también participa Jorge Simó, guitarrista de la banda durante los años 1981-82.

Tiempo más tarde, en 1986 aparece su siguiente trabajo, ‘Esto es rocanrol’, mini-lp de 5 temas, entre los que están ‘Harley 66’ y ‘Ave nocturna’. Casi inmediatamente aparece el disco ‘Rebeldes con causa’, ya sin Aurelio Morata, y con la incorporación de Dani Nel-lo al saxo. En él, aparecen magníficos temas como ‘Quiero ser una estrella’, ‘Noche de acción’, ‘No me gusta trabajar’, ‘Eres especial’, ‘Colgado en la carretera’ y, el más sonado de todos, ‘Mescalina’.

La fama empieza a llamar insistentemente a la puerta de Los Rebeldes y, éstos, ni cortos ni perezosos, en 1987, graban en directo ‘Preferiblemente vivos’, un trabajo en el que está lo mejor de la banda hasta el momento, alguna que otra versión clásica, y el tema ‘La ciudad donde nací’, convertida en otro éxito sonado, y con el que aparecen repetidas veces en programas de televisión.

En 1988 graban ‘Más allá del bien y del mal’, ya consolidado el trío Carlos-Dani-Moisés, y con un tema que se convierte en el éxito del verano, ‘Mediterráneo’, además de otros tan imprescindibles como ‘Un español en Nueva York’ o ‘Mi generación’. Durante todo este tiempo, sus apariciones en radio y televisión son constantes, y consiguen ocupar el puesto que merecen.

Su siguiente trabajo, ‘En cuerpo y alma’, aparecido en 1990, tiene una importante novedad: Dani Nel.lo interpreta el tema ‘La noche es larga’, algo que también hará en posteriores ocasiones. Un tema incluido en el disco es ‘Rebeca’, con el que consiguen un gran éxito y apariciones frecuentes en televisión.

En 1991, graban ‘Tiempos de Rock & Roll’, que incluye canciones como ‘Tu mano en mi mano’, ‘Loving Bomb’, ‘Immabelle’, ‘Donde están las palabras’, y una acelerada versión de ‘Proud Mary’. Al mismo tiempo aparece uno de los discos más buscados de la banda: ‘Héroes’, una recopilación de versiones y temas propios de mediados de los 80 que no habían visto la luz hasta entonces.

Fuente: NO80s

 

«Héroes: Rock & Roll 1984» fue editado en 1991 por el sello Urantia, sin embargo su contenido corresponde a canciones inéditas y versiones de Los Rebeldes grabadas durante 1984 y no publicadas anteriormente en ninguno de sus lanzamientos.

 

Lista de canciones:

  1. «Baila Maldito» – 2:04
  2. «How High the Moon» – 1:48
  3. «En un Oscuro Bar» – 4:16
  4. «Your Baby Blue Eyes» – 3:26
  5. «Bye Bye, Johnny» – 2:23
  6. «Esto es Rock’n’roll» – 3:07
  7. «Carolina» – 2:55
  8. «Tired and Sleepy» – 1:59
  9. «Hombre de Mala Fama» – 2:16
  10. «Don’t Push» – 1:58
  11. «Route 66» – 2:25
  12. «How High the Moon» – 1:48

Calidad: 256 Kbps

 

 


Los Rebeldes – Esto Es Rocanrol [MiniLP] (1985)

[Resubida]

 

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

RebeldesMiniEn la Barcelona de 1979, tras formar junto a Loquillo la fugaz banda Teddy Loquillo y sus Amigos, Carlos Segarra, junto con Aurelio Morata al bajo y Moisés Sorolla a la batería, funda Los Rebeldes. Poco después, en 1980, junto con Los Intocables y Los C-Pillos, acompañan a Loquillo en ‘Los tiempos están cambiando’, un disco en el que ya dan muestra de su buen hacer en temas como ‘Esto no es Hawai’, por cierto, compuesto conjuntamente por Loquillo y Carlos Segarra.

Con la incorporación de «Speed» al piano, en 1981, Los Rebeldes graban su primer disco, “Cerveza, chicas y… rockabilly!”, en el que aparecen canciones tan conocidas como ‘El rock del hombre lobo’ y ‘Eres un rocker’. Otro de sus temas, ‘Mi pequeña Marilyn’, sonaba mucho en las emisoras de radio. Todos los temas son interpretados por Carlos Segarra, excepto ‘Vámonos’ de Speed. Posteriormente, en 1982, graban el single “Carolina/Demasiado Whisky”, en el que también participa Jorge Simó, guitarrista de la banda durante los años 1981-82.

En 1984, con la formación de nuevo en trío (Segarra-Morata-Sorolla), entran a estudio para grabar su siguiente trabajo, bajo la producción de Ramón Bertrán. El resultado será el mini-lp de 5 temas «Esto Es Rocanrol», editado en 1985 por Producciones Twins, con la colaboración de Toni Solá al saxo, donde se encuentran clásicos del repertorio del grupo como «Harley 66», «Esa manera de andar», «Ave nocturna» o la canción que da título al disco. El diseño de portada fue de Miguel A. Gallardo y las fotos de Toni Romero.

Fuente: NO80s / Wikipedia / Discogs.com

 

Lista de canciones:

(Temas 1-2-5 de Carlos Segarra, temas 3-4 de Aurelio Morata)

  1. «Esto Es Rock’N Roll» – 3:10
  2. «Ave Nocturna» – 3:12
  3. «Harley 66» – 3:14
  4. «No Quiero Verte» – 2:54
  5. «Esa Manera de Andar» – 3:08

Calidad: 192 Kbps

 

 

 


Los Coyotes – Psychopunkabilly (1982-84)

[Ciclo de Rock Ibérico]

 

Trío madrileño fundado en 1979 por Víctor Aparicio (guitarra y voz), un gallego de Tuy, junto a Fernando Gilabert (bajo/contrabajo) y Celestino Albizu (batería). Posteriormente se añadió a la formación Ramón Godes (guitarra). Los Coyotes exhibían un furioso rockabilly con tintes psychobilly en sus primeros tiempos, que dejó paso a la avanzadilla del rock latino que aún tardaría bastante en llegar y más en explotar. Las primeras canciones de este grupo se movían entre el garaje-punk, el rock’n’roll y el psychobilly…

Esto declaraba Víctor Coyote en el libro «Los Hijos del Rock» de Salvador Dominguez:
«Cuando comenzamos, en 1979, nos gustaba mucho el viejo R&R y rockabilly de gente como Johnny Burnette, Link Wray, Eddie Cochran,etc. pero también nos iba mucho la onda de grupos punk, como Sex Pistols, o  The Clash, así como Eddie and The Hot Rods y Doctor Feelgood. Por entonces, aún no habían salido los Stray Cats, pero cuando grabamos el primer disco (‘Extraño corte de Pelo’ – 1982), éstos ya eran famosos. Entonces dejamos el R&R clásico, y nos dejamos llevar por el rollo de Meteors, Stray Cats, Bow Wow Wow y Adam and The Ants, cuyo uso de los tambores al estilo tribal africano parecía entroncado directamente con los ritmos típicos de Bo Didley.
Ese aspecto percusivo nos atrajo mucho y no dudamos en ponerlo en práctica sin reservas. Una de nuestras primeras actuaciones fue en la plaza de la Paja, el 16 de mayo de 1980, junto a Paraíso. Después tocamos en el tearto Alfil (también con Paraíso), El Jardín, Marquee-Madrid, y en el teatro Monumental, telonenado a Matchbox»

En 1982 editan para Grabaciones Accidentales, un Ep titulado «Extraño corte de pelo», con portada de Alberto García Alix. La primera canción, bajo un ritmo primitivo entre punk y psichobilly es una de la mejores canciones de la nueva ola madrileña de los primeros 80, en ella cuentan el asombro de un barbero cuando le piden un corte de pelo estilo cherokee. Las otras dos canciones son más siniestras. “Líos en el cine” relata el comienzo de una pelea en un cine y, cerrando el disco, “La estación fantasma”, canción terrorifica sobre la estación de Chamberí, cerrada en 1966.

A continuación vendría el maxi ‘Ella es tan extraña’, para Gasa en 1983, que incluía el instrumental ‘Encuentro con la patrulla costera’, la trashmeniana ‘Trabajando en el verano’ y la influencia de Link Wray era más que patente en sus surcos. Como curiosidad, comentar que la portada del disco era en 3D. También extraerían el single ‘Extraño corte de pelo’ en 1983.

A partir del ‘Aquí estoy de nuevo’ (tercer single de la banda editado un par de años antes de que saliese al mercado su primer larga duracion) para Gasa en 1983 y, sobre todo, el maxi ‘El mono’, editado por Tres Cipreses-DRO en 1984, Coyotes empezaron a tirar descaradamente hacia la música latina. Seguiría un larga duración, para DRO en 1985, titulado ‘Mujer y sentimiento’, del que se extrajo el single ‘Como un extranjero’, que llevaba en su cara B el corte ‘¿A quién quieres tú?’, un tema no incluido en ningún disco, consistente en una versión de Bo Diddley grabada en 1982.

Con el tiempo se editaron dos recopilatorios de Los Coyotes, el primero en 1996 titulado ‘Amor de hermano’ y, ocho años mas tarde, en 2004, ‘300 Kilos’. En enero de 2007 se volvieron a juntar para celebrar el 25 Aniversario de La Movida, una iniciativa promovida por la Comunidad Autónoma de Madrid con un ciclo irrepetible de conciertos celebrados en la madrileña sala El Sol. Tras esta reunión vinieron algunos conciertos mas.

Lista de canciones:

  1.  «Extraño Corte de Pelo» – 2:39
  2.  «Líos en el Cine» – 2:47
  3.  «La Estación Fantasma» – 3:51
  4.  «Ella es tan Extraña» – 3:33
  5.  «Encuentro con la Patrulla Costera» – 2:46
  6.  «Muévete» – 3:11
  7.  «Trabajando en el Verano» – 2:44
  8.  «Aquí Estoy de Nuevo» – 4:18
  9.  «300 Kg» – 4:58
  10.  «El Mono» (versión larga) – 5:47
  11.  «El Grito del Coyote» – 4:13
  12.  «Aquel Lugar» – 2:18
  13.  «El Rey del Billar» – 2:42
  14.  «¿A Quién Quieres Tú?» – 3:45
  15.  «Pepe» – 3:23

Calidad: 160 Kbps

Algunos de estos archivos los compartió generosamente Piwi en sangrespañola.wordpress.com, por lo que le doy sinceramente las gracias, ya que son harto difíciles de encontrar. Otros los tenía en cassette y los ripeé lo mejor que pude.
 
Las carátulas las inventé robando imágenes… (los dibujos son originales de Víctor Coyote y la fotografía de Alberto García Alix, a cada cual su mérito)… quien quiera denunciarme es libre de hacerlo, allá cada cual con su conciencia. Yo sólo quise trasmitir una música impresionante de aquella época con el objetivo de que no caiga en el olvido.